Partners Category: Designer

Leonardo Talarico è un designer e creative director italiano. Ha disegnato per prestigiose firme del design internazionale come Cappellini, Tod’s, Mercedes-Benz, Alcantara, Living Divani, Mdf Italia, CC-tapis ed Henrytimi. Il suo approccio al progetto è una severa riduzione dell’eccesso, in grado di enfatizzare i dettagli e mettere in evidenza un segno molto personale. I prodotti di Leonardo Talarico sono stati presentati durante le design week di Milano, Parigi, Colonia, Londra, Mosca e New York.Il museo Maxxi ed i Fori Imperiali di Roma, Palazzo Reale a Milano e la Saatchi gallery di Londra hanno avuto in scena le sue realizzazioni. Case da Abitare lo include tra i 15 talenti italiani under 35 mentre MFL lo inserisce nei Dreamers, la nuova generazione di talenti che sta riscrivendo il mondo della progettazione.

Leonardo Dainelli nasce a Pisa nel 1971. Durante gli studi a Firenze inizia un percorso che spazia tra arte e design, dedicandosi alla pittura e ai primi progetti d’arredo. Conclusi gli studi accademici cominciano le vere collaborazioni con le aziende del mobile che diventeranno il core business dello studio. I viaggi di lavoro ispirano un percorso rivolto all’interior design e lo portano ad incontrare Marzia, architetto milanese che diventerà anche compagna di vita. Insieme fondano nel 2007 Dainellistudio che unisce le caratteristiche e le specificità di entrambi.Attualmente lo studio con base a Pisa e Milano, ha all’attivo progetti di interiors, art direction e collaborazioni con prestigiose aziende del mobile Made in Italy e realtà specializzate nel luxury living, tra le principali Frag, Fratelli Boffi, Daytona Home, Arketipo, Fendi Casa e Aston Martin. Il tratto di Dainellistudio privilegia l’utilizzo di lavorazioni artigianali, materiali preziosi e linee pulite, miscelate con un’estetica internazionale e con ispirazioni di un design d’autore tutto italiano. La capacità di dialogare sia con l’ ambiente che con il singolo prodotto, frutto dei diversi mondi di Leonardo e Marzia, favorisce la progettazione di ogni elemento necessario alla costruzione di spazi pubblici e privati dal singolo oggetto creato su misura fino al total look di un habitat completo.

Negli ultimi venticinque anni l’artista/designer Gennaro Avallone ha creato opere d’arte e mobili originali nel suo showroom milanese. Ha recentemente completato i lavori su due proprietà sull’isola privata di Mustique nelle Indie occidentali e sull’ultra-chic Sikelia Retreat Hotel a Pantelleria, vicino alla Sicilia. Attualmente sta lavorando a un’importante casa nella Belgravia di Londra, un’importante dacia in Russia e un prestigioso complesso alberghiero a cinque stelle in Cina. Il suo showroom a Milano, simile a una cattedrale, un ex salumificio, ospita una ricchezza di idee innovative, con mobili fatti a mano insieme a squisite tele e vetri scultorei.

Mann Singh è nato in India nel 1977. I suoi progetti rispecchiano l’India contemporanea: un mix di tradizione e modernità, di lavorazioni artigianali e alta tecnologia. “Mann Singh arriva da lontano, dalle terre dei sikh nel nord dell’India. Il suo è un design non globalizzato. Forme e materie appartengono alla sua cultura, ma acquistano un significato universale, come i cesti argentati intrecciati, le ciotole di foglie irrigidite, da sollevare con gesti sacri e i candelabri arborei.”

Dopo una lunga carriera professionale come uno dei co-fondatori dello studio Lievore Altherr Molina, nel 2016 si è aperto per Manel Molina un nuovo capitolo professionale, la creazione dell’Estudi Manel Molina con la collaborazione di Raimon Monsarro e Daniel Castro. Lo studio continua a sviluppare progetti di design industriale e attività di consulenza.CLIENTI: mondo Andreu, Arper, Enea, Expormim, Sellex, Tribù, Treku, Poltrona Frau, Tacchini, Thonet, Camper, Cespa, Coalesse, Bernhardt, Forma 5, Foscarini, Doce, Lema, Ambar, Madel, Metalarte, Nutrexpa, Ofita , Samoa, Schwartz, Sunroller, Sovet, Verzelloni, Vibia, Viccarbe.

Makio Hasuike è riconosciuto come rappresentante di spicco nel panorama internazionale del design del prodotto ed è considerato una figura rilevante della cultura italiana del progetto. Il suo lavoro rifugge da nostalgici ritorni autocelebrativi, egli persegue l’innovazione attraverso la proiezione verso il futuro e l’anticipazione di risposte a bisogni reali o che tali diverranno. Nel 2016 riceve il prestigioso Premio Compasso D’Oro alla carriera, grazie alla sua ampia e rilevante esperienza e il riconosciuto contributo quale anticipatore della complessa relazione tra progetto e autoproduzione.Makio Hasuike si laurea nel 1962 alla Tokyo University of the Arts. Comincia la sua esperienza professionale in Giappone dove lavora per un anno come designer presso la Seiko, progettando una serie di orologi per i Giochi Olimpici di Tokyo del 1964. Dal 1963 in Italia, fonda il suo studio a Milano nel 1968, uno fra i primi studi di Industrial Design in Italia. Nel 1982 intraprende un progetto sperimentale ideando e mettendo sul mercato una serie di prodotti innovativi, nasce così la design company MH Way.In oltre cinquant’anni di attività ha sviluppato numerosi progetti in settori eterogenei: dagli strumenti tecnologici e di precisione agli accessori e strumenti per il lavoro e il tempo libero, dai piccoli e grandi elettrodomestici all’arredo e oggettistica. E’ membro del Comitato Fondatore del Master di Design Strategico del Politecnico di Milano e ha insegnato presso la Facoltà di Disegno Industriale del Politecnico di Milano, Domus Academy e Istituto Raffles Milano.

Con una laurea in architettura conseguita al Politecnico di Milano nel 1987, Luisa Battaglia entra nell’azienda di famiglia per scelta, ancora giovanissima, nel 1990. Da allora un percorso importante prima come designer e in seguito come Direttore Creativo portando l’azienda ad una ben strutturata identità corporate definendo la linea e l’immagine di cataloghi, la comunicazione pubblicitaria e gli spazi allestitivi in Italia ed all’estero. Dal 2018 è Direttore Artistico. Luisa Battaglia porta la sua sensibilità di talent scout e il suo intuito al servizio della scelta dei designer con cui collaborare guidandoli in ogni fase. Dal brief allo sviluppo del prototipo un dialogo costante azienda-architetto convinta che sia fondamentale mantenere una coerenza di linguaggio, e prima ancora di pensiero, nel rispetto del tratto distintivo del designer, perché l’identità dell’azienda non venga snaturata.

Luigi Baroli nasce nel 1951 a Corbetta (Milano).Dopo la laurea in Architettura presso il Politecnico di Milano, si occupa prevalentemente di architettura d’interni,orientandosi anche verso il design del gioiello.Ha curato l’immagine coordinata della catena di negozi di abbigliamento Boggi. Nel 1995 gli viene assegnato il Compassod’Oro per il progetto del paravento Cartoons realizzato da Baleri Italia, azienda con la quale collabora dal 1988 curando la direzione artistica dello showroom di Milano e gli allestimenti della collezione in Italia e all’estero. La sua collaborazione con Gloria inizia nel 2001 con la progettazione delle lampade Mouse e Lily.Dal 2004 è partner associato di eb&c Centro Ricerche Enrico Baleri, svolge attività come designer, architetto, esperto di comunicazione e di mode.————————————————————————————Luigi Baroli was born in 1951 in Corbetta, Milan. After he finished his architecture studies at the Milan polytechnic, we especially worked as furnishing designer; another interest of his lies in jewelry design.1994 Baroli won the Compasso d’Oro for his Cartoons Paravent that is produced by Baleri Italia since 1992.Since 1990 he works together with Baleri Italia. Baroli leads the arts department Baleri Italia Showroom in Milan and is furthermore responsible for the design of the Baleri Italia collection on fairs and other events around the world.He founded “eb&c” together with Enrico and Marilisa Baleri in 2004, a research center that works in the product design and development area for Baleri Italia and other companies.