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Salentino di nascita, si trasferisce a Firenze dove si Laurea in Disegno industriale presso la Facoltà di Architettura dell’Università degli studi di Firenze con l’Arch. Giuseppe Lotti con la tesi intitolata: “Salento: sole, mare e vento”, valorizzando il vivace e colorato territorio salentino, attraverso l’attività artigianale della terracotta con la realizzazione di un set di biscottiere per biscotti quaresimali, un prodotto dolciario tipico locale. Contemporaneamente ha partecipato a svariati concorsi e nel Dicembre 2010 partecipa ad Agorà design, una mostra-concorso organizzato dal CNA di Lecce, la Camera di Commercio di Lecce, L’Agenzia per i servizi reali alle imprese dello stesso territorio, e l’Università la Sapienza di Roma, dove gli viene assegnata la menzione speciale come oggetto di design che meglio rappresenta l’attività dell’artigianato di qualità salentino. La stessa menzione gli ha garantito la partecipazione al Fuorisalone 2011 a Milano nello spazio allestito dalla Provincia di Lecce e Agorà design.Nel 2010 nel workshop ILPOKOTING nel quale vedeva impegnate varie scuole di design italiane, tenutosi a Bologna, sede della ILPO, durante il corso di Progettazione del prodotto del Arch. Gilberto Corretti, ha sviluppato il progetto “Splash”, una doppia seduta morbida indoor/outdoor per bordo piscina, con la quale a vinto la sezione outdoor sotto la stretta visione dell’azienda Coro Italia (www.coroitalia.it). Nel 2011 firma il progetto “ Sasso “, una collezione di oggetti e complementi di arredo per interni ed outdoor in pietra leccese, per il progetto: “ Artigianato e design di qualità negli USA”, promosso dal Ministero degli esteri ed ICE con la partecipazione e il coordinamento di ARTEX (Italiangiftware.com). Nell’Ottobre 2011 consegue il diploma di Laurea in biennio specialistico in design del prodotto all’ ISIA design di Firenze con il relatore Arch. Gilberto Corretti(ex Archizoom associati), con una tesi intitolata: “ECO-STONE: un nuovo materiale innovativo eco-sostenibile per all’architettura ed il design”.Nella sua prima uscita ufficiale al Salone internazionale del mobile di Milano 2013, firma LIGHTFLOW, una luce floreale, un nuovo concetto di illuminazione che emoziona. Con la ditta Pi.Mar srl, azienda storica di estrazione e lavorazione della pietra leccese, che ha saputo valorizzare al meglio tutte le qualità e le versatilità di un materiale unico come la pietra, inizia un sodalizio. Segue il contatto con i diversi designer ed archistar internazionali e contemporaneamente è l’ideatore di due importanti progetti.Nel 2014 viene lanciato sul mercato PIMAR ARREDO BAGNO una collezione di prodotti per il bagno ed il wellness del quale cura l’intero progetto dalla selezione dei prodotti, dai lavabi, ai piatti doccia, ai rivestimenti e pavimenti, ecc.., alla fase successiva di retail del marchio presso i punti vendita dislocati sul territorio italiano ed internazionale. Da questo contenitore di prodotti vengono fuori il lavabo ed il rivestimento/texture “STONE” che assieme alla lampada multifunzionale LIGHTFLOW fanno parte dell’ intuizione www.PIMARSTORE.com lanciato nella prima metà del 2015, sul quale si possono acquistare on-line i prodotti di PI.Mar. Il marzo 2015 vede anche la collaborazione con CARRINO DESIGN (www.carrinoporte.com) azienda dedita alla produzione di porte, infissi ed arredamenti per la casa ed il contract di strutture turistico-alberghiere firmando un catalogo di soluzioni contract per diversi contesti, dalle camere, a soluzioni di mini appartamenti recidence per strutture turistico alberghiere, a soluzioni di centri benessere e spa. Attualmente collabora con diverse aziende del panorama del design.

Francisco Cardoso, laureato in design industriale all’ESAD – University of Art and Design – nel 1998, è attualmente responsabile dello sviluppo prodotto presso JMS per il marchio MORECONTRACT, SIANA.

Inês VIANA, nonostante sia cresciuta in Portogallo, ha studiato in una scuola di inglese, il che la rende una delle sue lingue madri. Inês ha iniziato a studiare design presso la IADE Creative University, che le ha permesso di esplorare diverse strade. È stato dopo aver vinto un concorso di design organizzato dall’IADE, chiamato Creative Week, che ha deciso di focalizzare il suo percorso sulla progettazione di prodotti. Si è specializzata con un Master in Equipment Design presso la Facoltà di Belle Arti dell’Università di Lisbona. In questo periodo sviluppa un progetto in partnership con l’azienda Temahome, che le offre la possibilità di fare uno stage in azienda. In seguito, nel 2019, entra a far parte del team Temahome Portugal Design. A Inês piace creare prodotti semplici e funzionali, che rispondano a un’esigenza e che siano in qualche modo consapevoli. Cerca di differenziarsi attraverso l’uso di forme, dettagli e finiture. Inês cerca di creare soluzioni migliori e più sostenibili, che di per sé non possono cambiare il mondo, ma contribuiscono a migliorarlo.

Nato ad Arezzo nel 2003 partecipa all’undicesima Biennale giovani Artisti del Mediterraneo di Atene. Dopo aver completato gli studi alla Bezalel Academy di Gerusalemme, si laurea in disegno industriale al Politecnico di Milano con una tesi sulla semiotica delle vacanze. Ha lavorato presso numerosi studi di architettura e design. Si è occupato di scenografia e set design collaborando con Disney Italia e ha insegnato presso istituti privati. Collabora o ha collaborato con numerose aziende e brand come: Panansonic, Heineken, Seletti, Campeggi, Mogg, Fiera di Verona, ecc… Pubblicati su numerose riviste internazionali i suoi progetti e prodotti, hanno ricevuto celebri premi e riconoscimenti come: Good Design award di Chicago, IF design award, Menzione d’onore compasso d’oro. Nel 2013 è stato premiato dal presidente della Repubblica con premio nazionale per l’innovazione, comunemente conosciuto come “Premio dei premi”.

Gli apparecchi di illuminazione ad alta efficienza energetica Archilume del canadese Saleem Khattak rappresentano una rivoluzione nell’uso dell’illuminazione a LED. La sua passione per la luce e l’espressione scultorea ha dato vita al suo stile caratteristico di apparecchi di illuminazione, che evocano calore, comfort e intimità. Saleem si è laureato in Disegno Industriale presso la Emily Carr University of Art and Design nel 1999. Nel 1999 Saleem ha iniziato a lavorare come designer industriale presso Rebelle Architecture Lighting, dove ha progettato famiglie di apparecchi di illuminazione architettonica e si è occupato degli aspetti di branding e marketing dell’azienda e dei suoi prodotti. Nel 2007 Saleem ha iniziato a lavorare come senior designer presso Joel Berman Glass Studios. Dal 2007 al 2014, Saleem ha collaborato con Joel Berman alla progettazione del più grande progetto di arte vetraria dello studio, che consisteva in motivi geometrici su vetro per il nuovo aeroporto internazionale di Hamad in Qatar. Con oltre 15 anni di esperienza nel design di prodotti e illuminazione, era solo questione di tempo prima che Saleem annunciasse la sua linea di illuminazione, Archilume, lanciata nel 2013.

Malte Grieb, classe 1975, ha creato soluzioni per spazi moderni, mobili flessibili dal 2012. Prima di fondare AMBIVALENZ nel 2012, Malte Grieb ha lavorato come pianificatore strategico, consulente di marketing e creatore di eventi, nella sua città natale Gießen. Ora progetta, sviluppa e commercializza idee d’arredo per interni fuori dal comune.

Da anni promotore di un nuovo concetto di design, racchiuso nell’espressione Shanghai Oriental. La perfetta sintesi tra passato, presente e futuro della città. Alla base di ogni suo progetto c’è la capacità di reinterpretare elementi propri della tradizione cinese, grazie a un linguaggio più moderno e cosmopolita. Nel 2019 ha fondato il marchio di fascia alta WJID dedicato all’Interior Design, leader in Cina.

Già da bambino, il designer cubano René Barba aveva l’abitudine di smontare i suoi giocattoli per poi crearne di completamente nuovi, e all’età di dieci anni decise di voler diventare un designer. Trascorre la sua giovinezza in Florida, e nel 1990 si reca a Parigi per studiare all’École nationale supérieure des Arts décoratifs. Ancora oggi lavora e vive in Francia. La personalità di René Barba si riflette chiaramente nei suoi progetti. Modesto, ma con un pizzico di temperamento meridionale. Colori caldi, atmosfera rilassata e un equilibrio sofisticato sono le caratteristiche dominanti. Ispirato dai materiali, va alla ricerca di nuove funzioni per gli oggetti esistenti. Preferisce combinare due o tre materiali per raggiungere il perfetto equilibrio tra duro e morbido, comfort e funzionalità.