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Cuno Frommherz si è formato come mobiliere ma è un designer di mobili autodidatta. I suoi progetti sono incentrati sulla “semplicità” e sul valore aggiunto di un prodotto. Ogni progetto deve anche comportare un'”invenzione”, un’idea tecnica o un dettaglio che conferisca al progetto un carattere unico. Questo concetto si traduce in prodotti originali e innovativi. Nel 1997 ha fondato il suo studio Cuno Frommherz Product Design che lavora con successo con brand affermati come Cassina, Flou, Tonon, Rolf Benz, Freistil, Leolux, Jori e De Sede. Lo studio è stato insignito di vari premi come: good industrial design – vincitore, red dot – vincitore, schöner wohnen neue klassiker, designpreis deutschland – nominato, interior innovation award – vincitore, wallpaper design award – vincitore.

Artista, designer, insegnante di gioco e teatro. Le sue attività includono mostre in Germania e all’estero, scenografie e costumi per produzioni di danza e teatro, nonché design per compagnie internazionali (tra cui Ligne Roset, Rolf Benz, Jab Anstoetz, designercarpets, Armani Casa, Schönbuch). Nel 2008 ha ricevuto il primo premio al 7° International Syrlin Art Prize, nel 2004 il premio internazionale di design “Silberner Focus” dal Design Center Stuttgart, e nel 2007 e 2008 è stata nominata per l’Interior Innovation Award.Ha lavorato per la Yehudi Menuhin Foundation dal 2006 al 2010 e dalla primavera del 2010 dirige il dipartimento di teatro presso la School for Music, Theatre and Dance (SMTT) a Sindelfingen. Da febbraio 2010 lavora nel progetto modello “Bildungshaus 3-10” per il Ministero dell’Istruzione. Ci sono anche progetti nelle scuole elementari, nelle scuole per disabili e nelle scuole superiori.

Christian Werner è nato nel 1959 a Berlino. Ha studiato design industriale dal 1980 al 1986 a Berlino e Amburgo e ha conosciuto Dieter Rams, uno dei più grandi designer tedeschi del perido post-bellico. Dal 1987 a 1992 ha lavorato come designer e poi ha fondato il proprio studio di design nel 1992. Ha lavorato per brandi quali Rolf Benz, Ligne Roset, Garpa, Tobias Grau, ed è stato anche interior designer per JAB Anstoetz, Bielefelder Werkstätten, Carpet Concept e molti altri. È uno dei migliori interior designer tedeschi e i suoi design hanno ricevuto numerose volte il red dot Award, oltre a molti altri premi.Si è specializzato in particolare nel design di mobili e stand fieristici e nell’interior design di negozi, agenzie e ristoranti. Christian Werner è stato il primo designer di mobili a lavorare con Duravit e ha iniziato con la serie Ketho nel 2010. Ha poi proseguito con la serie L-Cube nel 2015. Nel 2016 ha presentato c-bonded, una tecnologia innovativa e un design molto chiaro e pulito.

Fondatore dello studio di design Héctor Serrano Studio, aperto a Londra nel 2000. I suoi progetti combinano l’Innovazione con la comunicazione di idee familiari in un modo insolito e fantasioso. Le attività dello studio si articolano in prodotto, spazio, comunicazione e lavoro di laboratorio. In quest’ultimo ambito intraprendono progetti di ricerca che consentono loro di mettere in pratica nuove formule, oltre a mettere in discussione quelle esistenti. Il continuo scambio tra queste aree arricchisce il processo, dando vita a prodotti e progetti di successo e di lunga durata.L’elenco dei clienti include aziende come Roca, Moooi, ICEX Ministero spagnolo dell’industria, del turismo e del commercio, Droog Design, Metalarte, La Casa Encendida (Caja Madrid) e il Comune di Valencia, tra gli altri. Lo studio ha ricevuto diversi riconoscimenti come il Peugeot Design Award e il Premio Nacional de Diseño No Aburridos. I loro prodotti sono stati ampiamente esposti in musei come il V&A di Londra e il Cooper-Hewitt National Design Museum di New York e fanno parte di diverse collezioni come il Central Museum di Amsterdam. Héctor ha studiato Industrial Design a Valencia prima di trasferirsi a Londra per studiare un master in Product Design presso il Royal College of Art.

Dopo essersi laureata alla Design Academy di Eindhoven, Liset Van der Scheer ha lavorato come designer tessile industriale indipendente ed esperta di colore. L’importanza del design per lei sta nel commercializzare un prodotto che si aggiunga all’identità che il consumatore desidera trasmettere in un particolare momento nel tempo. Nei suoi progetti la sfida sta nell’applicare materiali tradizionali in modo innovativo o nell’applicare nuovi materiali a un processo produttivo esistente. Cerca sempre di allargare i limiti delle possibilità. Guardare il colore è diventata la sua seconda natura e nella costruzione di disegni, siano essi tessuti o tappeti, il punto di partenza è sempre l’espressione del filato.

Marti Guixé si è formato tra Barcellona e Milano come interior e industrial designer. Nel 1994, vivendo a Berlino, formula un nuovo modo di intendere la cultura del prodotto. Guixe ha iniziato ad esporre il suo lavoro nel 1997, lavoro che caratterizza la ricerca di nuovi sistemi di prodotto, l’introduzione del design in ambito alimentare e la presentazione attraverso la performance. Il suo sguardo non convenzionale fornisce idee brillanti e semplici di una curiosa serietà. Ha sede a Barcellona e Berlino e lavora come designer per aziende di tutto il mondo. Ha avuto l’opportunità di realizzare mostre al MoMA (New York), al MuDAC (Losanna), al MACBA (Barcellona), alla Galleria Nazionale (Roma) e al Centre Pompidou (Parigi). Nel 1999 ha ricevuto il Premio Ciutat de Barcelona e nel 2007 il Premio Nazionale di Design della Generalitat de Catalunya. Dal 2014 è professore di Food Design presso la Scuola Politecnica di Milano, SPD.

Martin Azúa è un artista e designer spagnolo nato nei Paesi Baschi. Lavora tra Barcellona e La Isla de Pico Azores. La sua formazione in Belle Arti conferisce al suo lavoro una natura speculativa e sperimentale. Uno dei suoi primi progetti è stata la “Basic House”, un’interpretazione radicale di un rifugio nomade, che dal 2007 fa parte della collezione del MOMA di New York. È un appassionato osservatore della natura che incorpora in molte delle sue opere, in particolare negli oggetti di ceramica che progetta. Rivendica l’uso dell’artigianato per salvaguardare la naturale diversità della cultura materiale e tecnologica, collaborando con artigiani di diverse professioni.Parallelamente al suo lavoro più personale, ha progettato prodotti e spazi per grandi aziende e istituzioni. Tra i progetti di rilievo si segnalano il design delle prime medaglie d’acqua per i Campionati Mondiali di Nuoto di Barcellona nel 2003, il design della mostra “Sed” (Sete) per l’Expo di Saragozza nel 2008, il design dello spazio “Species in evolution” per Roca, vincitore del Premio FAD Architettura nella sezione Spazi effimeri nel 2009. Ha all’attivo numerose mostre personali e collettive e il suo lavoro fa parte di importanti collezioni e musei come il MOMA di New York o il Design Museum di Barcellona, tra gli altri. Ha ricevuto importanti riconoscimenti, tra cui: Premio Città di Barcellona 2000, Premi Delta d’Argento, Premio FAD per l’Architettura Effimera 2008, Premio AD per il miglior designer dell’anno 2010, e il premio della rivista Interiores per la migliore carriera professionale nazionale 201, Ambasciatore Bilbao Bizkaia D. Week 2018.

Diplomata presso la Scuola Superiore del Libro di Urbino consegue un diploma specialistico all’Istituto Europeo di Design di Milano nella sezione del gioiello tramite concorso. Partecipa al corso di scultura e gioiello TAM presieduto da Arnaldo Pomodoro e diretto da Eliseo Mattiacci. Tirocinio presso lo Studio di architettura e arredamento Branco, Milano. Collabora come disegnatrice per alcune aziende di gioiello a Milano tra cui Anaconda. Dal 2003 lavora nel settore dell’arredamento come progettista diventando partner dello studio Tonuccidesign a Pesaro, nel 2023 ne assume la direzione rinnovando l’immagine e la comunicazione nel rispetto dell’identità originale dell’impresa.Progetta per imprese italiane ed estere come Manifestodesign, Estel Group, Casanova, Tonelli Design, Okite, etc.. collaborando con professionisti e personalità di rilievo. Partecipa a mostre collettive nell’ambito del gioiello e del design ricevendo riconoscimenti e segnalazioni come la menzione d’onore al Concorso Young & Design.