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Ak47 Design rappresenta l’eccellenza nella produzione dibracieri per esterno a legnaearredo giardino. Ak47 Design nasce nel 2007 sulle sponde del Lago di Como dalla volontà dei suoi fondatori, curiosi viaggiatori appassionati di arte e design, di realizzare oggetti utili e funzionali, capaci di arredare qualsiasi spazio. Il fuoco, elemento mitico e leggendario, potente e tangibile ispira da sempre le collezioni Ak47 Design. Tutti i pezzi firmati Ak47 Design sono il risultato di un’esplorazione appassionata e meticolosa che attraverso lo studio e la lavorazione delle materie prime, la progettazione e la cura dei dettagli, giunge alla sintesi perfetta tra utilità e design “Made in Italy”.Bracieri da esterno Ak47: design italiano per l’outdoorAk47 è l’azienda di riferimento per chi cerca il meglio dei bracieri da esterno, complementi d’arredo da giardino che rappresentano la sintesi perfetta tra utilità e design made in Italy. Una realtà oggi apprezzata dagli amanti dello stile di tutto il mondo, sensibili al connubio tra semplicità e valore. Bracieri che si adattano ad ogni spazio esterno, entrando in sintonia con l’ambiente ospitante e concretizzando l’idea di focolare come fonte di serenità quotidiana e antico riparo. In Ak47 creatività e idee si trasformano in schizzi e progetti che anticipano forme e particolari di design, prima di concretizzarsi in elementi davvero unici. Il carattere distintivo dei bracieri per esterno firmati Ak47 Design è indubbiamente la loro adattabilità a contesti e layout diversi. Ottimi complementi d’arredo da giardino in perfetta sintonia con il paesaggio. Il design dei prodotti realizzati non ne vincola l’accostamento ad uno stile preciso o l’interpretazione attraverso un codice univoco; bensì consente ad arredatori, architetti e appassionati di scegliere un complemento e di farlo vivere a proprio piacere. I bracieri di Ak47 Design arricchiscono gli spazi e, a loro volta, ne fanno proprie le caratteristiche ed i pregi, in un osmotico rapporto di valore e utilità.

La storia di Danese Milano coincide quindi con quella del design Made in Italy, fatto di materiali di qualità e sintesi delle forme che trascendono la stagionalità. A partire dalla sua fondazione, il brand proponeun catalogo di oggetticarichi di spirito contemporaneo e pensati per l’essere umano. Danese Milano nasce nel 1957, e da subito ha cominciato a coinvolgere i più importanti designer, architetti e artisti dell’epoca. La volontà di Danese Milano è sin da subito quella di creare paradigmi e modelli per l’ambiente domestico e quello lavorativo, di progettare e offrire oggetti sempre attuali, innovativi e contemporanei.Danese Milano: nuova vita agli accessori per interni e per esterniTra il 2017 e il 2018, grazie aRon Gilard, il Brand ha reinterpretato il logotipo, ridotto il catalogo iniziale e cominciato a ridisegnare le collezioni di oggetti dedicati all’evocazione di pratiche quotidiane in cui le persone si relazionano con lo spazio che le circonda, mantenendo la versatilità di applicazioni in diversi contesti d’uso. Tra le svariate soluzioni Danese Milano troviamo lelampade per internied esterni.Falkland, nelle sue versioni da terra e a sospensione, è una lampada la cui forma nasce dalla tensione di un tubo di filanca e dal peso di alcuni anelli metallici; in questo modo si genera una forma spontanea, data dalla tensione delle forze interne che la compongono.Itkaè una lampada in vetro opale da parete o da soffitto, da tavolo con base in marmo oppure in metallo verniciato. Itka è una lampada dalla forma piatta, che contribuisce alla distribuzione uniforme della luce, senza creare zone d’ombra. Il diffusore in vetro opalino satinato, rigorosamente lavorato a mano, è adatto per installazioni a soffitto e a parete.Itka Baseè una lampada da tavolo dalla forma semplice e immediata, il cui basamento può essere in marmo oppure in ceramica.Accessori per la tavola, vasi e oggettistica DaneseLe soluzioni Danese Milano comprendono anche gliaccessori per la tavola. Lacaraffa Sula, in linea con i valori di sostenibilità ambientale, è fatta per contenere l’acqua del rubinetto. La ceramica con cui è costituita è un materiale perfetto per il mantenimento termico del liquido contenuto.Bambùè un vaso in ceramica che nasce dalla ricerca sulla produzione industriale; il materiale scelto per la riedizione di questa collezione di vasi propone il colore bianco opaco, che valorizza le forme e la matericità del soggetto.Putrellaè un portaoggetti che può fungere anche da centrotavola. L’oggetto di design è realizzato partendo da un semilavorato industriale ed è considerato il paradigma della ricerca e del lavoro di Enzo Mari. Realizzato in ferro verniciato trasparente, viene prodotto in edizione limitata di cento esemplari all’anno.Camicia Aè un vaso che si compone di un duplice elemento: un contenitore di vetro trasparente sostenuto e avvolto da un cilindro di alluminio anodizzato opaco, senza fondo; l’elemento è disponibile anche nelle versioni dellaCamicia B, in acciaio inox e vetro, e dellaCamicia C, in alluminio anodizzato nero e vetro. Il foro e il taglio verticale a tutta altezza, praticati sul cilindro in metallo, lasciano intravedere su un lato il recipiente interno in vetro, mostrandone il contenuto. IposacenereDanese Milano diventano assoluti oggetti di design.Cuboè un posacenere da tavolo composto da due elementi: una scocca cubica, aperta su un lato, e una lamina metallica, inserita al suo interno e la cui conformazione e inclinazione di un taglio ad angolo acuto creano una fessura in grado di accogliere e nascondere il contenuto.Barbadosè invece un posacenere in ceramica smaltata, composto da due pezzi: una base e un anello superiore per nascondere parte del contenuto; lo contraddistinguono semplicità e geometria, che conferiscono all’oggetto una dimensione contemplativa.Siciliaè un gettacarte in acciaio inox inossidabile lucido dalla forma cilindrica a base esagonale.Bincanè invece un cestino in ABS antiurto, componente dell’omonima collezione nata per l’ambiente di lavoro e adatta a qualsiasi uso, sia interno che esterno. Ne fanno parte anche ilportaombrellie l’appendiabiti, tutti oggetti caratterizzati da grande essenzialità.Accessori Danese Milano shopping on lineGli accessori per la casa e i complementi d’arredo di Danese Milano sono disponibiliin vendita on linesullo shop di Archiproducts.

KME è nota a livello internazionale per la produzione di manufatti in rame e lega di rame. La divisione KME Architectural si occupa della realizzazione disuperfici in rame, molto apprezzate dagli architetti e utilizzate sia perapplicazioni in facciatache nell’interior design. Irivestimenti in rame KMEassicurano una resa estetica che, pur rimanendo invariata nella qualità, matura con stile verso un sorprendente effetto vintage. In particolare, l’azienda ha sviluppato due linee,TECUeTECU Design, i cui prodotti sono studiati per durare e le cui superfici sono così versatili da essere applicate nei più diversi contesti. E per completare la sua già ampia offerta, KME produce anche rivestimentiin zinco e in ottone.Panneli in rame Tecu per rivestimenti di facciataI prodotti TECU e TECU Design sono la scelta migliore per chi desidera una resa fuori dal comune, con lavorazioni – come la foratura – difficili da realizzare con altri materiali. Prendiamo, ad esempio,TECU Design_Punch: si tratta di una lamiera forata per rivestimenti di esterni. Proprio grazie alla foratura, di diverse dimensioni e densità, è possibile conferire alla parete un particolare grado di trasparenza e penetrabilità alla luce, arrivando anche a un effetto completamente opaco. La sua versatilità lo rende adatto persino alla decorazione di superfici interne, che acquisteranno una notevole dinamicità, soprattutto con la giusta illuminazione. Diversa la resa estetica diTECU Design_Brownished: in questo caso, si tratta di una superficie perfetta anche per gli interni, la cui caratteristica principale è la brunitura, cioè il trattamento chimico che accelera la naturale ossidazione del rame, conferendogli un aspetto vintage e di sicuro impatto visivo. Eleganti, con un look che oscilla tra l’omogeneità e l’eterogeneità della superficie, queste lastre possono rivestire pareti di ambienti della casa, così come di insegne di edifici.TECU Design_Meshè la linea nella quale il rame viene prima forato e poi stirato. Leggera e al contempo solida, la maglia nervata che deriva da questo trattamento può essere personalizzata e nasce per dare alla parete su cui è applicata una sensazione di “sospensione” dal terreno. Inoltre, grazie ai reticoli creati, il prodotto può essere applicato davanti ai vetri, offrendo alla vista scorcioriginali.TECU Design_Shapeè la scelta di chi ama superfici imprevedibili e sempre diverse. Tridimensionalità, punzonature a semi sfera, personalizzazioni di ogni tipo ottenute con la lavorazione a sbalzo assicurano alla superficie un dinamismo senza precedenti. Allora, ecco all’improvviso giochi di chiaroscuro – con un’ossidazione naturale che cambia di centimetro quadrato in centimetro quadrato a secondo dell’inclinazione – che regalano cambiamenti cromatici continui, per superfici dalla qualità immutata, ma dall’aspetto sempre diverso!

La storia diOzzio Italiainizia nel 1961 nella culla di molte eccellenze dell’italian design: il distretto della Brianza a nord di Milano. Nel primo laboratorio artigiano della famiglia Pozzoli si coltiva la qualità: con questa filosofia e un forte legame con il proprio territorio, l’azienda cresce fino a diventare oggi un brand internazionale, presente con i suoi prodotti in 5 continenti.
La collezione Ozzio Italia è contraddistinta da una particolare interpretazione della vita contemporanea, frutto di una visione in grado di raccogliere ispirazioni da tutto il mondo e trasformarle in proposte dall’inconfondibile stile italiano.
Ozzio Italia ha posto le basi del proprio sales network internazionale a partire dagli anni ’90. Oggi l’azienda è una realtà di riferimento nell’ambito dell’arredamento multi-funzione, con una consolidata presenza in Europa, America, Asia e Russia confermata da ben 10 showroom istituzionali nelle più importanti città del mondo.
Dare risposte nuove agli stili e alle esigenze dell’abitare significa innanzitutto creare metodi per produrre ciò che prima non esisteva. Significa tradurre l’idea di un movimento in una realtà meccanica semplice e affidabile nel tempo. Significa creare i singoli componenti che rendono possibili le sorprendenti trasformazioni dei tavoli. Significa anche portare nel futuro una conoscenza antica di materiali come il legno e il metallo.
Le proposte Ozzio Italia sono così innovative che anche i metodi di produzione sono unici: un know-how esclusivo in cui la tecnologia dialoga con le radici di un laboratorio artigiano. Due aspetti che fanno parte della realtà quotidiana di tutti gli addetti altamente specializzati di Ozzio Italia, che curano con le proprie mani ogni dettaglio della collezione.
La continua collaborazione con designer italiani e di tutto il mondo è fondamentale per l’idea alla base della filosofia Ozzio Italia: rivoluzionare l’abitare moderno, definito da spazi sempre più ridotti, creando mobili trasformabili, polifunzionali, con diverse destinazioni d’uso. Una vera partnership creativa iniziata nel 2005 e che si arricchisce di incontri, progetti, innovazioni sorprendenti.

Ditre Italia producedivani, poltrone,lettie complementi imbottiti Made in Italy dal 1976. Nella provincia di Treviso, in quarant’anni di storia, l’azienda dei fratelli De Marchi ha aperto due stabilimenti e un enorme showroom dove prendono vita pezzi di arredamento esclusivi, dalla qualità sartoriale, in materiali naturali che vanno dalla pelle al lino, fino al cotone, personalizzabili in tantissimi colori. Quando si creanocomplementi d’arredoe oggetti volti al benessere della persona, non si possono trascurare gli aspetti della sostenibilità. Lo sforzo per non inquinare è sempre presente: tutte le regole, l’etica e la cura dei processi sono rispettate sia per quanto riguarda l’approvvigionamento delle materie prime, sia durante il ciclo produttivo. In questo modo, si offre al cliente una qualità totale, nella quale ognuno fa la sua parte: l’azienda nel rispetto di una produzione che onora l’ambiente nel quale vive, chi acquista nella scelta di un marchio che si fa promotore della sostenibilità.Per gliimbottiti, i rivestimenti più utilizzati sono la pelle e i tessuti. Nel primo caso, si sceglie la qualità pieno fiore, delicata e capace di comunicare sensazioni difficilmente replicabili. Ovviamente, la pelle viene trattata con processi naturali ed ecologici, per offrire il massimo confort ai clienti. Nel caso dei tessuti, parliamo di lino e cotone, disegnati con cromie inedite e fantasie che si inseriscono con eleganza in contesti molti diversi tra loro. Tutto sempre con la garanzia del Made in Italy.Divani e poltrone Ditre ItaliaNel viaggio Ditre Italia verso la creazione di “opere” esclusive, si sono avvicendati tanti designer di fama nazionale e internazionale, comeLorella Agnoletto, creatrice di complementi d’arredo unici e didivani esclusivi;Daniele Lo Scalzo Moschericon le sue iconichepoltrone;Anna Von Schewencon i suoidivani componibili. La storia di Ditre Italia continua, portando avanti il Made in Italy, l’attenzione nella scelta dei materiali, la cura nel design delle forme e dei colori e la possibilità di personalizzare ogni pezzo in base alle richieste della sua esigente clientela.Lomanè un originale divano componibile curvo, idea del designerStefano Spessotto. In pelle, è acquistabile in ben due soluzioni che riguardano lo schienale: sia interno, sia a cuscini liberi, nella versioneLoman Soft. Il suo stile riprende la modularità tipica degli anni Settanta, quella circolare, per ambienti ampi, in cui conversare piacevolmente, siano essi salotti di casa, che hall di alberghi di lusso. Lapoltrona Kailua, del designer Lo Scalzo Moscheri, è un tipico esempio di seduta su trespolo, con una struttura quasi fluttuante su uno stelo metallico invisibile. Il suo confort è davvero alto, perché le dimensioni della poltrona permettono anche una posizione di tutto relax.Claireè un letto contenitore matrimoniale che si adatta a camere da letto di diversi stili. La testiera avvolge i suoi ospiti con un grande abbraccio, mentre la personalizzazione dei tessuti lo rende più classico o più moderno in base alle richieste del cliente. Inoltre, è possibile ordinarlo scegliendo tra due differenti meccanismi di chiusura.La storia dei mobili imbottiti Ditre ItaliaNato nel 1976 a San Martino di Colle Umberto, in provincia di Treviso, il laboratorio dei fratelli De Marchi, nel quale si progettano e realizzano imbottiti di alto livello, diventa presto un vero e proprio stabilimento, nel quale alla ricerca estetica si unisce la performance dei materiali. I prodotti sono distribuiti in tutta Italia e conosciuti anche grazie al capillare lavoro di marketing, all’avanguardia anche per aziende attente come quelle italiane. Per i proprietari e i loro collaboratori, la realtà deimobili imbottitiè come quella della sartorialità: la loro ricerca li porta a creare un design “indossabile”, che completa il look della casa (dell’albergo o di qualsiasi altro interno) esattamente come si abbina a quello di chi li sceglie. Per questo, l’artigianalità non potrà mai cedere il passo alla pura industria: Ditre Italia costruisce pezzi spesso su misura, in cui ogni momento del ciclo produttivo viene tenuto sotto controllo, in cui ogni dettaglio è curato maniacalmente e in cui le lavorazioni (falegnameria, taglio delle pelli, confezionamento del mobile) sono portate a termine da artigiani che amano il loro lavoro. Perché anche gli aspetti più tecnologici dell’azienda sono sempre controllati dall’occhio esperto dei maestri artigiani.

Fondata nel 1945 da Giuseppe Ostuni, Oluce è la più antica azienda italiana d’illuminazioneancora oggi in piena attività. Dopo appena sei anni dalla sua nascita, Oluce partecipa con successo alla IX edizione della Triennale, presentando con orgoglioLuminator, a firma di Franco Buzzi. Il successo è conclamato anche dalla rivista Domus che, grazie alla sua diffusione estesa anche oltralpe, regala al brand visibilità e fama internazionale. Nell’edizione del Compasso d’Oro del 1955 arrivano due segnalazioni per due lampade Oluce firmate dal designerTito Agnoli, con il quale il brand già collabora, e del quale si ricorda la celebra lampada che da lui ha preso il nome,Agnoli, esile e slanciata ma estremamente funzionale anche per gli ambienti domestici.Le lampade Oluce che hanno fatto la storia del designDesign, tecnologia ed estetica sono gli elementi che Oluce, fin dalla sua nascita, studia, armonizza e fonde, fino a trasformarli inlampadeche muovono al di là delle mode e delle passioni, delle tendenze e dei gusti, veri e propri simboli che durano e perdurano nel tempo diventando icone dell’interior design. La vera e propria innovazione Oluce la deve alla collaborazione conJoe Colombo, inizialmente affiancato dal fratello Gianni, che poi decise di dedicarsi all’arte nella sua espressione più pura. Dalla matita di Joe Colombo nasce la rivoluzionaria lampada da tavolo281 Acrilica. Questa lampada innovativa, nella quale la luce sembra ascendere, riceve la medaglia d’oro alla XIII Triennale, evento durante il quale Joe Colombo viene premiato anche con altre due medaglie d’argento per altri prodotti da lui disegnati, diventando quindi uno dei designer più in vista dell’epoca. Siamo agli inizi del 1960 e Oluce sembra non arrestare la sua corsa visionaria verso un futuro altamente tecnologico;Marco Zanusodisegna la275, la cui caratteristica è il grande diffusore facilmente orientabile di perspex bianco. Nuovamente con Joe Colombo, arrivano le primelampade da esterni, con la caratteristica della tenuta stagna: sono leFresnel, i cui diffusori sono tenuti da grandi mollette in acciaio. Il primo Compasso d’Oro arriverà nel 1967 grazie aSpider, quel singolo corpo che illumina, montabile ovunque grazie al suo particolare snodo in melammina, adattabile a diversi supporti. Disponibili in diverse versioni, le Spider inaugurarono il concetto di collezione. Sempre Joe Colombo nel 1967 disegnaCoupé, una lampada che ancora oggi ha il suo posto d’onore al Moma di New York: la sua forma unica, unitamente all’elegantissima calotta che la contraddistingue, le fa inoltre vincere l’International Design Award dell’American Institute of Interior Designers di Chicago.Vico Magistretti e la lampada AtolloSempre ad opera di Joe Colombo si deve la nascita dellaprima lampada alogena, nel 1970, che verrà chiamata proprio”Colombo”. Negli anni ’70 avviene il passaggio di proprietà da Giuseppe Ostuni alla famiglia Verderi che da questo momento prende il timone della società avvalendosi della importante e duratura collaborazione con il maestro del designVico Magistretti. Dalla sua matita nascono molte lampade che rimarranno per sempre nella storia del design dell’illuminazione: Kuta, Lester, Nara, Idomeneo, Pascal, Dim, Sonora, Snow, ma soprattuttoAtollo, l’indiscussa icona di Oluce, conosciuta in tutto il mondo, imitata ma inimitabile, esposta nei più famosi musei, che vince il Compasso d’Oro nel 1979.Gli anni ’90 trascorrono all’insegna di numerosi successi grazie anche alle speciali collaborazioni con nomi di rilievo che firmano creazioni destinate a rimanere nella storia. Tra loro l’inglese Sebastian Bergne, gli italiani Laudani&Romanelli, i fratelli Fernando e Humberto Campana. Il nuovo millennio apre le porte a ricerche ancor più approfondite sulle geometrie delle forme e su materiali e finiture di pregio. Entrano in Oluce nuovi personaggi, esponenti del design internazionale come Nendo e Toshiyuki Kita, Gordon Guillaumier, oltre a Carlo Colombo e Lutz Pankow, Francesco Rota e Ferdi Giardini, Sam Hecht e Jörg Boner con AngelettiRuzza, Nicola Gallizia, Victor Vasilev e Christophe Pillet. Tanti nomi di prestigio, tante visioni diverse, tanto estro e fantasia non possono che continuare a conferire pregio e successo a un’azienda che ha fatto suo il costante evolversi dell’arte e della tecnologia della luce. Accanto alle collezioni a catalogo, nasce il Bespoke Tailoring, l’innovativo servizio per soddisfare sempre e comunque la propria clientela, sia per piccole, medie o grandi forniture. Bespoke Tailoring permette l’ideazione e la realizzazione di oggetti creati ad hoc per le utenze o la rivisitazione, secondo indicazioni specifiche dei clienti, di oggetti presenti nel catalogo di produzione.Le icone di Oluce in vendita on lineDa Agnoli ad Atollo, da Acrilica a Coupé, leicone dell’illuminazione di Oluce, disegnate da Vico Magistretti, Joe Colombo e Tito Agnoli, sono in vendita nello shop di Archiproducts.

Cappellini è un marchio diarredamentofondato nel 1946 a Carugo, in provincia di Como, da Enrico Cappellini. Spetta al figlio Giulio, architetto e designer, trasformare l’azienda artigianale di famiglia in un marchio di arredo di alta gamma, riconosciuto e apprezzato a livello internazionale. A partire dagli anni ’80 infatti, Giulio Cappellini inizia una serie di collaborazioni con le più prestigiose firme del design, che porteranno alla realizzazione di prodotti iconici come lapoltrona ProustdiAlessandro Mendini, anno di produzione 1978, o allaFelt Chairdi Marc Newson, anno 1993. Ciò che ha reso unica l’azienda nel settore, è stata la capacità di intercettare le proposte più all’avanguardia, di incoraggiare la sperimentazione e di proporre un concetto dell’abitare completamente nuovo, libero dagli stereotipi. Un altro punto forte è indubbiamente la vocazione da talent scout di Giulio Cappellini, che negli anni ha reclutato designer esordienti da tutto il mondo, guidato da uno straordinario intuito affinato da anni di esperienza. Cappellini può essere considerata come un trampolino di lancio per talenti come Jasper Morrison, James Irvine,Carlo Colombo, Tom Dixon, Marcel Wanders solo per citarne alcuni. Il catalogo Cappellini è eterogeneo sia per stile che per proposte, e permette di arredare a 360° qualsiasi spazio, dalla casa all’ufficio, dalle strutture pubbliche al variegatosettore del contract, grazie alla vasta scelta traarredi,complementi e oggettistica. La qualità artigianale della lavorazione e l’utilizzo di materiali di alta gamma colloca l’azienda nel solco delle eccellenze del Made in Italy. Oggi Cappellini fa parte delGruppo Poltrona Frau, a sua volta controllato dal gruppo americano Haworth Inc., mentre Giulio Cappellini, di recente indicato dalla rivista “Times” come uno dei più influenti trend setter mondiali, ricopre il duplice ruolo di Art Director e progettista.I pezzi iconici del catalogo CappelliniIl catalogo Cappellini vanta una serie considerevole di pezzi oramai considerati delle icone del design. Firmata da Piero Lissoni nel 1998, lasedia Supersoft, in tessuto o in pelli da collezione, è montata su rotelle ed è ancora oggi un arredo attuale, adatto sia per la casa che per i luoghi pubblici. La poltrona da giardinoThinking Man’s Chair, firmata da Jasper Morrison nel 1988, è oggi esposta in prestigiosi musei a New York, Parigi e Londra. Realizzata in metallo verniciato con struttura in tubolare e profilato piatto per le zone di appoggio, coniuga un design audace al massimo confort. Disponibile nei colori verde, grigio scuro, bianco e terracotta, e in una edizione speciale arricchita da scritte che indicano i raggi di curvatura del telaio.Lapoltrona Knotted Chairdi Marcel Wanders, anno 1996, sfoggia un design visionario, con la sua aerea struttura in fibra di carbonio intrecciata che ricorda un prezioso lavoro a macramé. Un vero e proprio oggetto da collezione, esposto nella collezione permanente del MoMa di New York, oltre che nel Stedelijk Museum di Amsterdam e nel V&A Museum di Londra.Tom Dixon ha firmato invece lasedia S-Chair, dalla inconfondibile silhouette a forma di S, mentre il grande designer giapponese Shiro Kuramata ha lasciato in eredità lapoltrona Sofa With Armse la mitica collezione dimobili contenitori Progetti Compiuti, dalla caratteristica forma curva. Un altro designer che vanta una lunga collaborazione con Cappellini è Marc Newson, che supera se stesso per tecnica e sperimentazione con lapoltrona Wooden Chair. Realizzata in listelli di legno massello di faggio, si presenta come un intreccio fluido e continuo che forma una specie di anello.Cappellini: soluzioni di arredo per ambienti dalla forte personalitàCappellini propone anche soluzioni che permettono di arredare l’intero ambiente domestico, oltre agli spazi contract e ufficio. Lacollezione di sedie Juli, design di Werner Aisslinger, è adatta sia per la casa che per l’ufficio e presenta una scocca dalla forma delicata ed avvolgente che ricorda i petali di un fiore. Juli è declinata in diverse versioni con scocca imbottita o in poliuretano e gambe a scelta tra le forme a calice, a slitta, a 4 gambe, a 4 o 5 razze, sia fissa che girevole. Lalibreria Cloud, disegnata da Ronan & Erwan Bouroullec, è realizzata a stampo in polietilene bianco e sfoggia un design stravagante dal gusto pop. Tra le novità, lapoltrona girevole Lud’o Lounge, creata dalla designer Patricia Urquiola, è un omaggio al maestro Vico Magistretti, ed è caratterizzata da un design giocoso e da una grande versatilità. Disponibile con base conica o con gambe a 4 razze, si può comporre in innumerevoli versioni, scegliendo materiali e finiture diverse per la base, da combinare con tessuti e pelli da collezione per il rivestimento. Iltavolino smontabile rotondo Gong, disegnato da Giulio Cappellini, con il suo piano decorato a spicchi, si ispira alla grafica degli anni ’50, in particolare all’opera di Alexander Girard. Allegro e colorato, è realizzato in lamiera ed è disponibile in diverse combinazioni di colori tra lo stelo, la base e il piano. Ildivano Cap Ferrat, design Carlo Colombo, ha una struttura metallica con piedini corti tubolari, su cui poggia la scocca in multistrato di pioppo. Il design è austero e rigoroso, composto da parallelepipedi che vanno a formare le sedute, gli schienali e i braccioli. Cap Ferrat è disponibile nella versione fissa in pelle ed ecopelle o sfoderabile con rivestimento a scelta tra i tessuti da collezione

Fast nasce nel 1995 in Valle Sabbia, una terra in cui l’attitudine a lavorare il ferro ha origini antichissime. La famiglia Levrangi individua nell’alluminio il materiale di elezione per i propri prodotti. Nasce così una nuova generazione di soluzioni d’arredo per l’esterno, in cui praticità e resistenza si combinano a design, comfort e bellezza. Un tempo era il ferro, oggi l’alluminio, accompagnato da materiali di nuovissima concezione. Il posizionamento di Fast è l’outdoor lifestyle, che comprende i giardini domestici, i grandi parchi, le piazze, le vie della città, un patio di fronte al mare, o un terrazzo circondato da grattacieli. I prodotti Fast si mescolano agli spazi urbani e si ritrovano nei giardini che circondano le abitazioni; l’estetica dell’Azienda, inoltre, ha un volto etico, che abbraccia la bellezza sostenibile, l’affidabilità, il prendersi cura delle persone e dell’ambiente.Fast, l’arredo per esterni leggero e sostenibileFast da oltre venticinque anni offre soluzioni per l’arredo di spazi esterni avvalendosi della collaborazione di alcuni dei maggiori esponenti del design internazionale. LaCollezione Forest, nata nel 2007 dalla collaborazione con Robby Cantarutti & Partners, è tuttora uno dei best-seller dell’azienda. Forest è un richiamo ai grafismi che si disegnano all’interno di un bosco grazie al gioco di luci e ombre. La collezione è proposta in differenti tonalità e le sedute di design sono pensate per l’esterno e per situazioni conviviali. Fanno parte della collezione l’iconica sedia da giardino, lo sgabello con schienale alto, la poltrona da giardino e la sedia da giardino con braccioli, oltre che la sedia in alluminio a cinque razze con ruote. All’interno delle proposte Fast troviamo inoltre laCollezione Orizon, in cui natura e prestazioni si incontrano grazie alla particolare finitura NaturAll, che ricrea la calda e avvolgente matericità del legno, con la sua tessitura fine e le sue caratteristiche venature, nonostante mantenga i pregi funzionali dell’alluminio. Gli elementi della collezione sono accomunati da praticità, leggerezza, resistenza al sole e alle intemperie. Le sedute e i tavolini della collezione, come il tavolo da giardino rettangolare e il divano da giardino Orizon sono altamente customizzabili per adattarsi a soddisfare le diverse esigenze del contract. NellaCollezione Zebrasi incontrano la leggerezza delle forme e la solidità del materiale alluminio, per dar vita a sedie e tavoli da giardino che presentano un gioco di pieni e di vuoti; illuminati dal sole, infatti, i prodotti Zebra disegnano sorprendenti geometrie sul terreno. Anche questi sono resistenti all’acqua e ai raggi UV, oltre che alle macchie e alle abrasioni, e si adattano a un uso sia residenziale che contract. La collezione comprende la poltrona lounge, la sedia da giardino con braccioli e senza braccioli, oltre a un poggiapiedi, tavolini e coffee table di diverse altezze e con piani dalle differenti forme.Il design degli arredi Fast per l’outdoorIl design dei prodotti Fast è caratterizzato da linee pulite ed eleganti, il cui fascino è dato da un’attenta selezione dei materiali che prendono forma secondo uno stile senza tempo. Comfort ed estetica, funzionalità ed eleganza: tavoli e tavolini, sedie, poltrone, sono tutti prodotti maneggevoli, multifunzionali, componibili o impilabili e belli da vedere. Il design dellasedia Riarisponde alla volontà di vivere l’outdoor in differenti situazioni, ambienti e stagioni, senza rinunciare al comfort: è infatti perfettamente declinabile in spazi sia residenziali che contract, come hotel, bar e ristoranti, zone lounge. Caratterizzata da una scocca curva e avvolgente, in grado di accogliere comodamente il corpo, Ria ricorda con le sue linee le strette insenature dei fiordi norvegesi. Iltavolo per esterno Grande Archeha una forma rettangolare solida e squadrata per soddisfare tutte le esigenze di arredo in ogni contesto; in questa sua versione allungabile è inoltre possibile giocare con il contrasto cromatico: oltre alla prolunga di serie, infatti, è disponibile una seconda prolunga di colore diverso, che genera combinazioni inattese.Rionè una sedia da giardino in alluminio con braccioli, che fa parte diOmnia Selection, una collezione che raccoglie prodotti che hanno come comune denominatore la versatilità.Gli arredi Fast in vendita on line su ArchiproductsNello shop online di Archiproducts.com, sonoin vendita gli arredi per esterni di Fast: divani, poltrone, tavoli, sedie, per arredare il tuo giardino, terrazzo o balcone!

BetonWoodè leader europeo nella produzione di pannelli in cemento legno pressato in lastre di elevata compattezza, densità e durezza, resistenti al fuoco, agli agenti atmosferici, con ottime caratteristiche di abbatimento acustico e ottime caratteristiche di sfasamento termico.BetonWood® srl , leader italiano ed europeo nella costruzione di sistemi a secco per la bioedilizia con la fibra di legno e altri materiali naturali.La filosofia dell’azienda, si basa sull’impegno per la qualità del prodotto, la soddisfazione del cliente e la salvaguardia dell’ambiente.Da sempre la BetonWood® srl tende ad instaurare un rapporto diretto con il cliente, che vada al di là del puro interesse commerciale e che dia la certezza di trovare un interlocutore serio e preparato.Operando sul territorio nazionale ed europeo, è chiamata ogni giorno a cercare nuove soluzioni tecniche per rispondere alle diverse esigenze.Da qui, nasce la necessità di sviluppare i prodotti in cementolegno in funzione dell’utilizzo e delle soluzioni richieste dal mercato. Ecco perché la BetonWood® srl si è specializzata negli anni in tutta la produzione di materie prime per bioedilizia a base di legno di abete rosso e cemento Portland, inoltre ha creato l’accoppiamento brevettato dei prodotti base cementolegno ad alta densità “Betonyp” con la “Lana di legno mineralizzata”, ha sviluppato una serie di articoli creati con l’accoppiamento dei propri materiali con altri materiali da bioedilizia come sughero biondo in pannelli, rotoli e granuli, fibra di legno, polistirene espanso ed estruso, rivestimenti in pietra di arenaria, lana di roccia, lana di vetro etc..La creazione della gamma di prodotti e soluzioni per sistemi BetonWood sviluppata per la bioedilizia degli anni presenti e futuri si pone come target il miglioramento del risparmio energetico nel patrimonio edilizio Europeo ed Italiano in particolare, per supportare il mercato dell’edilizia e tendere al rispetto degli obiettivi di riduzione europea dei gas serra fissati dal protocollo di Kyoto.

Abet Laminati è un’azienda italiana, nata a Bra alla fine degli anni Cinquanta, che oggi può essere definitiva come uno dei maggiori produttori al mondo dilaminati decorativi. L’azienda non si è limitata a produrre, ma ha creato virtuose collaborazioni con grandi designer internazionali, portando il laminato a diventare un vero e proprio materiale, capace di inserirsi in modo sempre creativo in diversi contesti progettuali. Designer storici come Giorgetto Giugiaro, Ettore Sottsass, Alessandro Mendini, Mario Bellini, Enzo Mari, Joe Colombo, o più contemporanei come Paola Navone, Karim Rashid, Konstantin Grcic, Giulio Iacchetti e molti altri, hanno dato libero sfogo alla loro creatività utilizzando i prodotti di Abet Laminati in modo sempre nuovo e originale, sfruttando la versatilità di quello che Gio Ponti definì come “uno straordinario materiale per l’architettura elaborato dall’uomo”.Il laminato Abet: caratteristiche, design e finitureCapace di interpretare l’evoluzione dello stile contemporaneo, illaminato di Abetsi declina in infiniti prodotti, dalle caratteristiche, proprietà e applicazioni diverse. Il laminato Abet è anche molto duraturo e resistente e per questo molto sostenibile, visto che non necessita né di eccessiva manutenzione, né di frequenti sostituzioni. Da un punto di vista tecnico, il laminato è composto per il 70% di carta, o meglio fibra di cellulosa, certificata secondo gli schemi internazionali di catena di custodia, che garantiscono la cura delle foreste, e da resine, conformi ai requisiti di sicurezza imposti da leggi internazionali. L’impegno di Abet è di aumentare l’uso di cellulosa riciclata e di ridurre la componente fossile nelle resine. Gli strati di carta che compongono il laminato, terminano con uno strato finale di carta decorativa, sulla quale si procede a stampare la finitura, il colore o la grafica scelta. Al tatto la superficie dei laminati può essere liscia, ruvida, vellutata o porosa, e può riprodurre materiali come legno, metallo o pietra, oppure creare sensazioni tattili completamente nuove. Le sperimentazioni grafiche sono praticamente infinite, come per esempio quelle raggiunte nella Design Edition, una collezione che raccoglie le proposte grafiche di affermati designer e artisti. Oltre alle proposte dell’azienda, la grafica del laminato può anche essere personalizzata, grazie al servizioAbet Digital, una stampa ad altissima definizione che permette di creare superfici con una qualunque immagine, anche in caso di superfici esterne, per esempio per facciate o arredo urbano.La storia di Abet, le collaborazioni, la nascita del Museo Abet LaminatiL’azienda nasce nel 1946 con il nome di A.B.E.T. Anonima Braidese Estratti Tannici, come produttrice di tannini estratti dal castagno. Nel 1957 ha inizio la produzione di laminati decorativi ad alta pressione. Tra la fine degli anni Settanta e l’inizio degli anni Ottanta, Abet sostiene la nascita di movimenti artistici d’avanguardia come Alchimia, e poi Memphis, entrando quindi a stretto contatto con personalità come Ettore Sottsass e Alessandro Mendini. Prima azienda italiana a decidere di partecipare alla mostra sul design italiano “Italy: the new domestic landscape”, tenutasi al MoMa di New York nel 1972, Abet ha ricevuto nel 1987 il suo primo Compasso d’Oro perDiafos, laminato traslucente, riproposto poi nel 2020 in chiave contemporanea daGiulio IacchettieMatteo Ragni. Nel 2013, nella sede aziendale storica di Bra, nasce ilMuseo Abet Laminati, che ospita la collezione di oggetti raccolti negli anni da Cesara Garbarini Mazzola, presidente fino al 2011, e dal marito Bruno Mazzola, attuale presidente di Abet Laminati. Gli arredi, i complementi e gli oggetti esposti sono testimonianze di quanto realizzato negli anni da designer e progettisti con il materiale di Abet, ripercorrendo alcuni importanti periodi storici. Tra le collezioni di spicco, c’è una delle raccolte più complete degli arredi realizzati dal gruppo Memphis.