Muller Van Severen è stata fondata nel 2011 dal duo di artisti belgi Fien Muller e Hannes Van Severen. La coppia è sempre stata alla ricerca di oggetti d’arredo interessanti dal punto di vista scultoreo e il loro lavoro si colloca a metà strada tra design e arte, attingendo alla loro passione per l’architettura e i materiali. Hanno vinto innumerevoli premi e collaborato con prestigiosi musei di tutto il mondo (come il Vitra Museum, il Centre Pompidou e il Musée des Arts Décoratifs Paris) e gallerie internazionali (Galerie Kreo, Side Gallery, Valerie Traan Gallery). Per HAY, Muller Van Severen ha progettato il Tavolo bicolore, il Mobiletto dei colori, i Paralumi Arcs, il Portacandele Arcs e il Vaso.
Maddalena Boatto, architetto laureata al Politecnico di Milano, matura le sue esperienze in Italia e all’estero, collaborando con diversi studi internazionali ed approfondendo la sua passione nel campo del retail e dell’hospitality di lusso. Manuel Martino, product designer diplomato all’Istituto Europeo di Design di Milano, entra subito a contatto con le maggiori aziende italiane, lavorando diversi anni nello studio di uno degli architetti più riconosciuti a livello internazionale, ricoprendo il ruolo di project leader.Maddalena e Manuel mettono a frutto i loro personali percorsi, uniscono i loro sogni e fondano BOATTOMARTINO studio. Per Capital hanno disegnato diverse collezioni, prediligendo linee semplici e pulite, arricchite da dettagli preziosi che dialogano con la natura artigianale dell’azienda.
Committee lavora per una clientela internazionale di respiro ampio e disegna ogni genere di creazioni: tessili, illuminotecnica, carte da parati, tappeti, mobili, film. I lavori di questo studio sono ospitati in gallerie e musei di tutto il mondo.
Iseasi è uno studio di design che vanta una grande esperienza. Il suo punto di forza è sempre stato il design industriale, ma grazie alle esigenze dei suoi clienti (e alla fiducia che ripongono nell’azienda) ora lavora su una scala molto più ampia. Il messaggio di Iseasi, e l’obiettivo dei suoi progettisti, è prima di tutto trovare il modo di offrire maggiore valore agli utenti finali. Ciò riguarda la funzionalità, l’usabilità e l’attrattiva di ogni prodotto e molto altro ancora. In quanto tale, uno dei compiti più importanti del designer è proteggere gli interessi dell’utente, per così dire: progettare un prodotto in modo tale che sia facile da capire e da usare, onesto e resistente.
AC / AL è uno studio di design francese, fondato nel 2013 da Amandine Chhor e Aïssa Logerot. Appassionati di materiali, artigianato e processi di produzione industriale, i due si sforzano di proporre un design significativo e di creare prodotti che valorizzano l’uso e la funzione attraverso linee pulite. Immergendosi in contesti con vincoli ed esigenze diverse, sviluppano un approccio specifico a ciascun progetto, con obiettivi costanti di razionalità e accuratezza delle forme. Con un alto requisito in ogni fase del progetto, lo studio gestisce collaborazioni dalla direzione artistica allo spazio, mobili e design del prodotto. Dal 2009, Amandine e Aïssa sono anche coinvolti nello sviluppo di i.d.o, un’associazione senza scopo di lucro e una piattaforma interdisciplinare collaborativa, dedicata a offrire competenze di design e architettura, al fine di sviluppare e accompagnare progetti di solidarietà nei paesi in via di sviluppo.
Iratzoki Lizaso è uno studio di design industriale creato nei Paesi Baschi nel 2016. Dopo aver lavorato insieme per diversi anni, Jean Louis Iratzoki e Ander Lizaso hanno deciso di formare una partnership. Abilmente supportati dal loro team di esperti, lavorano a stretto contatto sia con piccole aziende che con grandi aziende. Il loro lavoro abbraccia diverse aree del design: mobili per la casa e l’ufficio, tessuti, illuminazione, architettura effimera e accessori. Jean Louis Iratzoki e Ander Lizaso sono anche i direttori artistici di alcuni marchi. Dal loro lavoro emergono oggetti duraturi che ispirano emozione e affetto.
La famiglia italiana Seguso è una delle famiglie manifatturiere del vetro più stimate, storiche e rispettate, originaria dell’isola di Murano, in Italia. Nel 1954 Mario Seguso, discendente e all’epoca ancora residente in Italia, fu invitato in Brasile da Cristais Prado, rinomato studio di incisione su vetro. Mario rimase incantato dal Brasile e decise di restare per produrre cristalleria seguendo la tradizione vetraria della sua famiglia per il mercato brasiliano. Ha fondato uno studio d’arte del vetro a Poços de Caldas e lo ha chiamato Cá d’Oro, che può essere tradotto in casa d’oro. Nel corso dei decenni Cá d’Oro è cresciuta in modo esponenziale e negli anni ’90 Mario Seguso ne ha passato la gestione al figlio Adriano. Cá d’Oro è ancora oggi guidata da Adriano Seguso, e da un paio d’anni anche i suoi figli Rodrigo e Guilherme sono coinvolti nell’azienda di famiglia, portando avanti la tradizione secolare.
Paolo Emanuele Nava (1989) e Luca Maria Arosio (1988) sono NAVA+AROSIO Design Studio. Il duo di Designer italiani vede la propria sede a Lissone (Milano-Italia) in una grande casa-studio-laboratorio degli inizi del ‘900. Incominciano la loro collaborazione lavorativa sin dai primi anni universitari, presso la NABA di Milano. Nel 2012, si laureano con lode in product design presentando il progetto “Maniacal Mirrors”. Lavorando su diversi progetti con aziende prestigiose tra cui Rubelli, Lago, Riva1920, e con lo studio Paolo Nava Architetto, iniziano a sperimentare un design umanistico, ossia un design in cui la persona è messa al centro, con i suoi bisogni materiali e immateriali.Nel 2014 fondano NAVA+AROSIO Design Studio, in collaborazione con Jonathan Nava, referente a Shanghai e Alexander Nava referente ad Amburgo. Lo studio ottiene prestigiosi riconoscimenti internazionali, ed i loro progetti sono pubblicati dalle principali testate di settore. Il giovane studio fa della ricerca e della sperimentazione il motore delle proprie idee; una grande sensibilità accompagna le linee estetiche e progettuali del loro lavoro, un design che non si vuole identificare in precisi canoni formali ma vuole essere un viaggio, sempre diverso, alla ricerca della massima espressione di tutti gli elementi compositivi.
Devilrobots è un team di progettazione di cinque persone, guidato da Shinichiro Kitai, fondato nel 1997 e con sede a Tokyo. Progettano grafica, personaggi, audiovisivi, siti web, giocattoli, giacche per CD, abbigliamento e altro ancora! Il loro gusto è un mix di un po’ di malvagità e divertimento robotico, che si traduce in un mondo originale di Cute and Dark. Il loro personaggio più famoso, TO-FU OYAKO, è conosciuto in tutto il mondo. Hanno collaborato con marchi globali come Bandai, Coca-Cola, Levis, Medicom Toy, MoMA Design Store, Nike, Nokia, Paul Smith, Kidrobot e altri. I loro personaggi principali sono To-Fu Oyako, Evirob, Maffy e Kiiro, solo per citarne alcuni.