Theia

Theia Tiles è un’azienda portoghese dipiastrelle fatte a manoche ha iniziato la sua attività nel 2017. La produzione avviene in Portogallo con le storiche tecniche tradizionali, a cura di abili artigiani che danno vita con cura a ogni singolo pezzo. Le piastrelle Theia sono realizzate in terracotta, un materiale straordinario, fatto solo di argilla e acqua, materiali semplici ed ecologici. Le piastrelle Theia sono prodotti artigianali, dove la terracotta viene pressata, cotta e dipinta a mano. Si tratta di una produzione artigianale che dà vita a un prodotto davvero unico. L’azienda presta molta attenzione a ogni fase della lavorazione, in uno stretto rapporto tra i team di progettazione e produzione. La qualità è strettamente controllata per assicurare la migliore finitura, resistenza e durata. L’obiettivo principale durante la progettazione e la produzione delle piastrelle è quello di offrire prodotti di alta qualità.

Theo Dallago

Vesta Furniture è una giovane azienda didecornata come falegnameria tradizionale, cresciuta in un laboratorio creativo dedicato alla produzione di oggetti di design. Con sede in provincia di Trento, nel cuore delle Dolomiti, ha come obiettivo quello di realizzare soluzioni di arredo uniche che soddisfino le esigenze ed i gusti più ricercati, sia per l’ambiente domestico che per la collettività. La mission aziendale è quella di mantenere vivo il valore artigianale e l’attenzione ai dettagli, integrando innovazione e tecnologia per creare pezzi distintivi e di alta qualità. I prodotti Vesta Furniture sono interamente Made in Italy e rispettosi dell’ambiente.

Thermocold S.r.l.

Thermocold, azienda italiana specializzata nella progettazione, produzione e distribuzione di sistemi per il riscaldamento, la ventilazione e il condizionamento dell’aria, fin dal 1995 fornisce soluzioni innovative ad alta efficienza.

THESIA PROGETTI

They Simply Design

Dall’industrial design alla comunicazione, alla costante ricerca di quell’ equilibrio tra funzionalità ed estetica: soluzioni intuitive e creative, efficaci ed efficienti, progettate per migliorare l’esperienza desiderata.I servizi di Design Industriale* e Design Grafico* si focalizzano sull’equilibrio tra funzionalità e estetica che possa lasciare un’impronta: “vogliamo che il mondo esterno possa comprendere il valore delle aziende tramite una comunicazione chiara e prodotti innovativi. Il nostro approccio al design è guidato dalla volontà di creare soluzioni intuitive e visivamente allineate con l’identità e la comunicazione dell’azienda verso i consumatori. Attraverso un approccio creativo ed efficace, semplifichiamo le interazioni tra aziende e clienti, rimuovendo ostacoli e migliorando l’esperienza complessiva.”

THG Paris

THG Paris è un’azienda fondata nel 1956, specializzata nella progettazione, produzione e commercializzazione dirubinetteriaeaccessori per il bagnodi alta gamma. Il brand è attivo con 6 filiali tra Londra, Parigi, Mosca, New York, Shanghai e Dubai, così da poter supportare i propri clienti in tutto il mondo, realizzando anche prodotti specifici per ciascun Paese. THG Paris controlla internamente l’intero processo di produzione per offrire soluzioni e design altamente innovativi. Rinomata per l’attenzione ai dettagli e per i prodotti di alta qualità, l’azienda vanta anche la collaborazione con studi di progettazione ed illustri designer tra cui Jamie Drake, Gilles & Boissier, Martin Kemp e Charles Zana. I laboratori THG Paris sono situati vicino alla costa della Normandia ed ospitano sia l’esperienza che le risorse necessarie per la realizzazione dei prodotti. In riconoscimento di ciò, THG Paris ha ricevuto la prestigiosa etichetta EPV, assegnata alle aziende che dimostrano l’eccellenza nelle loro capacità di unire tradizione e industrializzazione dei processi.

Thibault Desombre

Thibault Desombre, appassionato di mobili e creazione, si iscrive alla Scuola Nazionale di Arti Decorative di Parigi nel 1981. Appena uscito dall’ENSAD, firma le sue prime edizioni con P. Parent (1983), poi con Grange (1986) per la quale disegna la collezione Shaker’s, il suo primo grande successo di mercato. Continua a crescere con creazioni sempre più contemporanee in settori diversi come mobili per ufficio (Macé, Addform), mobili per comunità (Soca Line), abitazioni (Ligne Roset, Cinna, Atlantis), per i quali riceverà numerosi premi. Insegnante, designer consulente per 2 anni presso La Redoute, Thibault Desombre è uno stilista con un background chiaro, lontano dalla moda. La sua collaborazione con Ligne Roset e Cinna gli è valsa molti successi come la sedia Finn, i divani Mondo e Soho.

Thierry Dreyfus

Lavorando con uno degli elementi più sfuggenti e spesso sottovalutati – la luce – Thierry Dreyfus ha esplorato molte delle sue impalpabili sfaccettature: illuminando il Grand Palais per la sua riapertura nel 2005 (su commissione del Ministero della Cultura francese), ha abbagliato oltre 500.000 visitatori, poi, attraverso una serie di fasci di luce verticali, ha elevato i Giardini di Versailles. Recentemente, ha fatto sprofondare Notre Dame de Paris nell’oscurità, per poi illuminarla poeticamente dall’interno durante la Nuit Blanche del 2010 (su commissione del Comune di Parigi). Nel complesso, negli ultimi 30 anni, Thierry Dreyfus è arrivato a scolpire, disegnare e proiettare la luce su stampe, oggetti, scenografie e monumenti storici in infiniti modi creativi.

Thierry Massant

Thijs Smeets

Thinkobjects

Thinkobjects è un collettivo che si occupa di design di mobili, design di prodotto e design industriale, nonché design spaziale. Jelena Lukač Kirš, Jakov Šrajer e Maša Vukmanović hanno iniziato la loro collaborazione nel 2014 a Zagabria e da allora hanno sviluppato moltissimi prodotti per scopi diversi. Il loro approccio ai progetti parte sempre con lo stesso obiettivo: spingere i propri confini di concettualità ed estetica. Un tale approccio è un prerequisito per creare oggetti e spazi ben pensati, che sono stratificati e che alla fine diventeranno memorabili. Collettivamente e individualmente, hanno partecipato a numerose mostre locali e internazionali e nel 2017 a Zagabria hanno avuto la loro prima mostra personale. Hanno ricevuto numerosi premi, sia in concorsi che in mostre professionali, e le loro opere sono presenti in molte pubblicazioni professionali.

Thirtyone

Claudia Campone ha fondato Thirtyone nel 2015 come studio di Design multidisciplinare dopo una lunga esperienza internazionale nel mondo del Retail Design.Il nome Thirtyone nasce infatti dall’idea che ci si possa sempre migliorare:che fatto trenta si possa fare trentuno, e che ci sia sempre qualcosa in più da scoprire non fermandoci alla prima soluzione.In ogni processo creativo Claudia promuove una metodologia progettuale condivisa con la propria squadra e con tutti gli attori coinvolti.Ogni progetto diventa allora un racconto collettivo partecipato.Teniamo alla qualità più che alla quantità.Siamo pazienti e determinate.Siamo rapide e attente, e ci piacciono le sfide.

This Weber

This Weber Design Unlimited LLC crea e sviluppa prodotti e spazi per numerose aziende del settore del design come Accademia Italia, Atelier Pfister, Bigla Office, Crassevig, Dietiker, Fiam Italia, Intertime, Knoll Sitzmöbel, Outdoorchef (griglie per barbecue), Rolf Benz, Seetal, Very Wood (Gervasoni Group), Wettstein unic. Ogni prodotto progettato dovrebbe adattarsi all’identità del marchio e alla sua collezione esistente, nonché alle possibilità legate alla produzione e dovrebbe rafforzare l’identità del marchio stesso. La sfida di ogni processo di sviluppo è definire e creare un linguaggio di design duraturo per ogni prodotto o spazio che influenzi la qualità della vita degli utenti. This Weber cerca sempre che le cose che progetta appaiano semplici. “Il mio obiettivo è dare agli oggetti un valore riconoscibile, che sia percepito intuitivamente dall’utente”.This Weber, nato nel 1973 a Zurigo, ha studiato gioielleria e design industriale all’Università delle Arti di Zurigo. Nell’anno 2010, This Weber ha aperto il suo studio a Zurigo, lavorando per diversi clienti nazionali e internazionali. Dal 2010 insegna design del mobile come visiting lecturer presso la facoltà Design & Art dell’Università di scienze applicate e arte di Lucerna. Prima di aprire il proprio studio, This Weber ha lavorato presso Haeberli Marchand Product Development (Zurigo), nello sviluppo prodotto presso Gebrüder Thonet GmbH (Frankenberg D) e presso Christophe Marchand Product Development (Zurigo). Dal 2004 al 2010 è stato responsabile del dipartimento di design dei mobili presso l’agenzia di design di Hannes Wettstein, ultimo come membro del consiglio di amministrazione.

Thomas Alken

Thomas Althaus

Thomas Althaus combina brillantemente la funzione con nuove forme di percezione. Vive e lavora a Düsseldorf e dal 1989 è un designer d’interni e di mobili indipendente. Con il suo lavoro per importanti marchi internazionali come De Sede, Interlübke e Knoll International, Thomas Althaus dimostra la sua versatilità creativa ed è stato insignito di numerosi premi di design. Per Schönbuch ha progettato la cassapanca circolare CONGA.

Thomas Bentzen

Thomas Bentzen Industrial Design è uno studio di design con sede a Copenaghen fondato nel 2010. Il design di Thomas Bentzen è caratterizzato da semplicità, razionalità e funzionalità. Con design semplici e narrativi, crea prodotti significativi per la vita di tutti i giorni. La sua passione è progettare prodotti che coinvolgano e creino curiosità, che siano funzionali e semplici e soddisfino i bisogni umani durante l’uso. Esplora costantemente la forma, la funzione e le potenzialità dei materiali nel progettare prodotti durevoli.Thomas Bentzen è saldamente radicato nella tradizione del design danese, sottolineando la conoscenza dei materiali, l’artigianato e i processi di produzione industriale razionale. La prototipazione e la creazione di modelli sono elementi chiave nel suo processo di progettazione. Thomas Bentzen ha lavorato come Head of Design per Muuto dal 2013 al 2015 e come Design Manager dal 2011 al 2013. Dal 2005 al 2010, Thomas Bentzen è stato Senior Designer e successivamente Partner presso lo Studio Louise Campbell. Si è laureato presso la Royal Danish Academy of Fine Arts – School of Design nel 2003.

Thomas Bernstrand

Spinto dalla curiosità e armato di un occhio critico, il designer Thomas Bernstrand è dedito a sfidare le nostre percezioni abituali, la nostra comprensione delle cose e la loro appartenenza. Le sue opere spesso comportano spostamenti inaspettati tra i contesti, con il risultato che particolari idiomi progettuali e funzionalità appaiono in luoghi in cui non sono mai stati visti prima. I lavori di Bernstrand includono le sue due famose serie di lampade, Dikanyama e Shibuya, progettate per Zero, e il divano Bob, che ha co-progettato con Stefan Borselius per Blå Station. La serie di schermi fonoassorbenti dB è il suo primo lavoro per Abstracta. Nato nel 1965 e residente a Stoccolma, Thomas Bernstrand ha studiato al Konstfack University College of Arts, Crafts and Design e al Royal Institute of Art di Stoccolma. Ha ricevuto numerosi premi di design svedesi e internazionali ed ha esposto a Colette a Parigi e al MoMA di New York City.

Thomas Dariel

Thomas Dariel fonda l’omonimo studio di progettazione a Shanghai nel 2006. Il suo approccio caratteristico e creativo lo consacrano a firma illustre del panorama del design mondiale. La sua capacità di infrangere barriere e spingersi oltre i confini del convenzionale gli permettono di raggiungere traguardi e riconoscimenti professionali, oltre che la stima di tutto il sistema dell’interior design. A conferma dell’innata creatività, per il catalogo Cappellini Thomas Dariel firma progetti molto eterogenei fra loro, come il vassoio Off The Moon e i portacandele Blue Candleholders.

Thomas Eriksson

Thomas Eriksson ha studiato architettura al Royal Institute of Technology di Stoccolma. Per alcuni anni ha lavorato come architetto presso AOS Architects a Stoccolma. Ha realizzato vari progetti per clienti come Virgin, Sandrews Theatres, Zorn Museum, Posthuset e l’ambasciata svedese a Madrid. Nel 1988 ha fondato Thomas Eriksson Architects (TEA). TEA lavora all’interno di una vasta gamma di progetti su diverse scale. Oggi Thomas è amministratore delegato di TEA.

Thomas Feichtner

Thomas Feichtner è nato a Vitória, in Brasile. Dopo aver frequentato la scuola a Düsseldorf, in Germania, si è laureato all’Università di Arte e Design Industriale di Linz, in Austria. Dopo aver completato gli studi di design industriale, ha fondato il proprio studio di design. Inizialmente Feichtner ha progettato prodotti industriali e numerosi prodotti per l’industria austriaca ed è stato premiato con riconoscimenti internazionali di design come il Design Award della Repubblica Federale Tedesca, l’European Design Award, il Josef Binder Award e il Designpreis Schweiz. Oltre alla sua attività di designer di prodotti per Head, Tyrolia, Fischer e Blizzard, Feichtner ha lavorato anche nel settore della comunicazione visiva per marchi del calibro di Swarovski Optik, Adidas Eyewear o il designer britannico-israeliano Ron Arad. Oggi è un designer affermato a livello internazionale con sede a Vienna.

Thomas Kirn

Thomas Kühl

Thomas Kühl è nato nel 1967 a Rendsburg, in Germania. Ha iniziato la sua formazione come falegname. Nel 1991 ha incontrato Andreas Krob durante i loro studi di design industriale alla Muthesius School of Arts and Crafts e hanno continuato a lavorare insieme per un breve periodo dopo la laurea. Kühl ha continuato a lavorare come designer e fotografo freelance fino a oggi, occupandosi di design, interior design, design fieristico e produzioni fotografiche. Tra i suoi clienti ci sono: ClassiCon, Thonet, Fontana Arte, Rolf Benz, Löwe, GMX, RWE Dea, Schöner Wohnen, Cabinet Schranksysteme, Wiley-VCH Verlag.

Thomas M. Fürst

Thomas Pedersen

Thomas Sandell

Thomas Sandell è nato nel 1959 e ha conseguito il “Master in Architettura e Ingegneria” presso il Royal Institute of Technology nel 1985. Ha fondato sandellsandberg nel 1995 con Ulf Sandberg e Joakim Uebel, un’azienda con 60 dipendenti, che integra architettura, design e pubblicità. Sandell ha progettato diversi acclamati interni, tra cui il Museo di Arte Moderna e il Museo Svedese di Architettura di Stoccolma e diverse agenzie pubblicitarie. Attualmente sta progettando case per il futuro: Gåshaga Brygga, 41 case a schiera a Lidingö fuori Stoccolma. Come designer di mobili, Thomas Sandell ha collaborato con diversi produttori di mobili svedesi e internazionali, come: Artek, Asplund, B&B Italia, Cappellini, CBI, Gärsnäs, IKEA of Sweden, Källemo, Mobileffe, R.O.O.M., Rydéns, Tibrokök e Tronconi. Sandell è il presidente della SAR, Associazione Nazionale degli Architetti Svedesi e ha ricevuto numerosi premi per il design.

Thomas Schnur

Thomas Schnur (*1983) vive e lavora a Colonia. Dopo un apprendistato come ebanista, ha studiato design del prodotto all’Università di Scienze Applicate di Aquisgrana. In quel periodo ha lavorato per designer come Mathieu Lehanneur a Parigi e ha studiato all’École Supérieure d’Art et Design de Saint Étienne. Il suo lavoro è stato esposto su numerosi palcoscenici del design, tra cui IMM Cologne, Maison et Objet Paris, Salone del Mobile Mailand, ICFF New York e Beijing Design Week. Occupandosi di cose quotidiane, formula oggetti in collaborazione con aziende come Functionals, Tecta, Covestro, Jan Kurtz e Magazin.Nel 2017 ha pubblicato il libro Common Things, presentato con l’omonima mostra a Monaco, Colonia e Lipsia. Come membro di Generation Köln, si è impegnato in collaborazioni con CIAV Meisenthal e Werkraum Bregenzerwald. Dal 2016 insegna presso Ecosign a Colonia ed è stato docente ospite presso HBK Saar, UdK Berlin e Kunsthochschule Kassel.

Thomas Tritsch

THONET GmbH

Con i suoi duecento anni di storia, Thonet è uno dei produttori dimobilipiù antichi al mondo. Duecento anni che hanno lasciato un segno nell’evoluzione del design dando inizio alla storia delmobile moderno. Tutta la collezione Thonet infatti racchiude i classici senza tempo del design sia in legno curvato sia in tubolare d’acciaiodel periodo Bauhaus. Innovazione, qualità e flessibilità sono le parole chiave che sintetizzano la filosofia dello storico marchio. La storia di Thonet inizia nel 1859, quando il suo fondatore Michael Thonet, all’epoca ebanista, pioniere del design industriale, si trasferì a Vienna, dove grazie all’appoggio del principe di Metternich, decise di avviare una produzione di mobili avvalendosi dell’inedita tecnica dicurvatura del legno di faggio massello. Con il suo più grande successo,la sedia n.14, oggi 214, Michael Thonet riuscì così a portare una decisiva innovazione nel mondo del design, rivoluzionando le forme dei classici mobili d’epoca e adattandosi alla produzione industriale di serie. Da quel momento Thonet divenne un’azienda di livello mondiale e la sedia n.14 divenne ben presto il simbolo dei caffè viennesi. Icona indiscussa utilizzata in celebri film e opere d’arte, la sedia 214 è oggi tra le sedie più vendute al mondo nonostante sia sul mercato da circa 150 anni.Il principio Thonet: dal legno curvato al tubolare d’acciaioLa scena del design degli anni Venti e Trenta dominata dal Bauhaus, diede il proprio contributo avanguardistico anche all’azienda Thonet. Ispirandosi alle forme curve dei prodotti finora realizzati, grandi architetti comeMarcel Breuer, Le Corbusier,Mart StameMies van der Rohe, spostarono l’attenzione dal legno curvato all’acciaio tubolare. Il lavoro aveva un’organizzazione diversa e innovativa: nessun operaio costruiva una sedia intera, ma solo una sua parte, sempre la stessa. Così facendo il processo produttivo risultava più veloce e centinaia disedieuscivano quotidianamente dalla fabbrica. Nacque così l’idea della catena di montaggio.Il “principio Thonet” si riassume infatti in un’idea e un numero finito di componenti che facilitano l’assemblaggio di ogni oggetto d’arredo, rendendolo facilmente trasportabile e dunque esportabile in tutto il mondo. Grazie alla semplificazione della realizzazione e della componentistica della sedia, Michael Thonet riuscì a portare un importante contributo anche in fatto di spedizioni per la vendita: ben 36 sedie smontate, comprese di viti, riuscivano ad entrare in una cassa di un metro cubo, e una volta a destinazione, le sedie potevano essere montate facilmente in loco.Thonet: le icone storiche del designOltre alle celeberrime sedute, la Thonet ha prodotto negli anni tutta una serie di mobili tra cuiimbottiti,tavoli, complementi per la casa e ilcontract, che divennero ben presto pietre miliari della storia del design, vere icone vendute a apprezzate ancora oggi. Con i loro nomi semplici e simili a codici alfanumerici, le sedute, i tavoli e i complementi di arredo firmati Thonet rimangono comunque sempre fedeli allo spirito da ebanista del suo fondatore. Tra le icone storiche ricordiamo l’elegante tavoloB 10, su progetto di Marcel Breuer, e la sedia a dondolo in tubolare di acciaio S 826, ideata da Ulrich Böhme per Thonet.Oggi Thonet ha sede a Frankenberg in Germania ed è guidata da Thorsten Muck e le sue esclusive collezioni sono vendute nei punti vendita specializzati di tutto il mondo. L’azienda continua ancora oggi a conciliare la propria tradizione e l’artigianalità con lo sviluppo di nuovi modelli, anticipando le tendenze dell’abitare in continuo mutamento. Thonet amplia costantemente la propria collezione, rivisitando i classici in tubolare d’acciaio e legno curvato declinati in numerose varianti e edizioni, e includendo nuovi modelli scaturiti dalla collaborazione con designer di fama nazionale e internazionale. Il coraggio di osare con proposte sempre nuove, tecnologie d’avanguardia e un design fuori dal comune, restando però saldamente radicata nella ricca tradizione aziendale, ha reso Thonet nota in tutto il mondo.Thonet shop on-line su Archiproducts shopSgabelli, pouf, divani e tavolini, ma soprattutto lefamosissime sedie di Thonetsono acquistabili on line sulla piattaforma e-commerce di Archiproducts.

Thorup & Bonderup

Torsten Thorup (nato nel 1944) e Claus Bonderup (nato nel 1943) si sono entrambi laureati all’Accademia Reale Danese di Belle Arti, Scuola di Architettura nel 1969, e successivamente hanno lavorato insieme nello studio dell’architetto danese Henning Larsen a Copenhagen. I due architetti si sono uniti professionalmente e hanno lavorato insieme per la maggior parte della loro carriera. Insieme hanno progettato orologi ed espositori per Georg Jensen, il museo Arktikum in Finlandia e l’area portuale di Elsinore, dove hanno progettato tutto, dall’urbanistica alle biglietterie. Nella loro lunga carriera hanno servito molti clienti danesi e internazionali. Le opere di Thorup e Bonderup sono caratterizzate da una semplicità onesta e classica, in cui si è prestata attenzione ai dettagli e alla qualità del design, come dimostra il Ciondolo Semi del 1968.

THPG

THPG – Thomas Hoof Produktgesellschaft è un’azienda tedesca con sede a Lüdinghausen (Vestfalia) e specializzata in articoli funzionali per la vita quotidiana. Il catalogo offre un’ampia scelta di prodotti di altissima qualità e comprende, tra l’altro,illuminazione per interni ed esterni,interruttori in porcellana,interruttori in Bakelite®,Duroplastevetro, nonché fissaggi, rubinetteria e accessori per bagno. La Thomas Hoof Produktgesellschaft è stata fondata nel 1998 come fornitore di prodotti e soluzioni per la casa madre Manufactum. Dieci anni dopo, il fondatore di Manufactum, Thomas Hoof, e la Thomas Hoof Produktgesellschaft si separarono dal gruppo. Così nacque Thomas Hoof Group, che da allora riunisce aziende di diversi settori come costruzioni, silvicoltura e agricoltura, oltre a diverse case editrici.Oggi la Thomas Hoof Produktgesellschaft continua a sviluppare e distribuire prodotti di alta qualità per uso domestico, compresi gliaccessori per bagnoeinterruttoriin materiali ormai rari. La gamma di prodotti è disponibile attraverso installatori e rivenditori specializzati o direttamente dal negozio dell’azienda. Oltre a ciò l’intero assortimento della THPG continua anche a essere elencato nel catalogo di Manufactum. La THPG fa parte di una rete di designer, costruttori e vari specialisti per la lavorazione di materiali particolari. Ha anche stabilito stretti legami con i produttori le cui competenze si concentrano ancora sulla lavorazione di materiali meno comuni e che utilizzano metodi di produzione tradizionali.

THUN MATTEO & PARTNERS srl

Tiberio Bartolini

Classe 1971, designer art director a 360 gradi, dalla tazza per caffè, all’abitazione e yacht design. Designer dalla personalità ecclettica, ha un approccio al progetto caratterizzato da creatività e ricerca di contenuti. Associato all’ADI, ha collaborato con professionisti di livello. Ha lavorato a Milano per Visionnaire, per Cavalli con Samuele Mazza e con diversi brand della moda (Zerby Milano, Bottega Veneta). Si occupa di progettazione di interni, di spazi privati e retail, allestimenti e installazioni, progettazione del verde in collaborazione con diversi vivai. Approccia a Shangai il mercato cinese.

Keep in touch

Iscriviti alla nostra newsletter per restare sempre aggiornato sulle ultime novità, corsi e eventi imperdibili nel mondo del design!

Accetto la Privacy Policy e acconsento al trattamento dei miei dati per finalità di marketing.

Newsletter
>