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ClassiCon è un’azienda tedesca, con sede a Monaco di Baviera, specializzata nella produzione e nella commercializzazione diarredi di design. Lo slogan Classic Contemporary Design sintetizza perfettamente la visione del brand, che affonda le sue radici nella tradizione manifatturiera e che propone sia classici del design che pezzi contemporanei. Oltre alle icone del passato create da personalità del calibro diEileen Gray, Otto Blümel, Eckart Muthesius e Herbert H. Schultes, il catalogo di ClassiCon offre i contributi di designer più attuali come Konstantin Grcic, Sebastian Herkner e Jader Almeida, solo per citarne alcuni. Tutti gli arredi sono prodotti da laboratori artigianali dislocati in Germania, Italia e Portogallo, e ogni pezzo è contrassegnato con il logo dell’azienda, a garanzia di qualità e autenticità.Arredi e complementi classici del catalogo ClassiConFiore all’occhiello della sezione classici del catalogo ClassiCon è la collezione di arredi firmata dalla designer irlandese Eileen Gray. Dalle sedute in tubolare di metallo degli anni Venti, come laRoquebrune Chair, la celebrepoltrona Bibendumo il tavolinoAdjustable Table E 1027, disegnato per la sua casa in Costa Azzurra, fino ai tappeti con motivi astratti, i pezzi della geniale quanto unica designer sono ancora oggi attuali e si inseriscono in qualsiasi ambiente. Notevoli anche gli arredi firmati dall’architetto tedesco Eckart Muthesius negli anni Trenta e ispirati all’estetica del Bauhaus, come gli sgabelliSatish Bar Stoole ilBanu Stool, progettati per il Jewel Garden, palazzo del Maharajah di Indore. Va ad arricchire la sezione dedicata ai complementi di arredo l’appendiabiti Nymphenburgdisegnato da Otto Blümel nel 1908, un vero e proprio esempio di longevità, grazie allo stile essenziale e alla funzionalità, caratteristiche davvero notevoli per l’epoca. Infine, completa la sezione classici lalampada Orbis, in versione da tavolo e da terra, progettata negli anni Novanta dal designer Herbert H. Schultes, scomparso di recente.Le collezioni contemporanee ClassiCon: qualità, funzionalità e designClassiCon ci tiene a sottolineare la sua vocazione al design, affidando la creazione delle sue collezioni di arredi contemporanei a giovani talenti. Ingaggiato alla fine degli anni Novanta, quando era ancora uno sconosciuto, il designer Konstantin Grcic ha realizzato per il brand sedute ormai considerate iconiche, come laChaos Chair, laMars Chairo laVenus Chair, dalla caratteristica forma scultorea. LaSedia Aëriasfirmata Tilla Goldberg / Ippolito Fleitz Group è un vero e proprio capolavoro, che coniuga maestria artigianale, innovazione e funzionalità. La classica lavorazione della paglia di Vienna è reinterpretata in chiave contemporanea attraverso l’utilizzo della pelle, lavorata rigorosamente a mano. Premiata con l’IF Product Design Award e il Red Dot Design Award, lasedia a dondolo Euviradisegnata da Jader Almeida è un altro capolavoro di stile e funzionalità, con le sue linee fluide e il volume leggero, nonostante le dimensioni generose. Passando alle new entry, come non citare le divertenti sedute in sughero dellacollezione Corker, che ricordano i tappi delle bottiglie di champagne, disegnate dallo studio Herzog & de Meuron. Nella visione di ClassiCon il design investe ogni dettaglio dell’arredo, fino ad accessori e complementi. Il catalogo propone una interessante scelta dilampade, a partire dalle ormai celebriBell Light Pendant Lampdisegnate da Sebastian Herkner, una collezione versatile declinata in varie forme, colori e materiali, fino alla poeticalampada Lantern, concepita da Neri&Hu e ispirata alle antiche lanterne, disponibile nelle versioni da tavolo e da terra. Non mancano glispecchi, tra i quali si distingue lacollezione Cypris, disegnata dall’architetto austriaco Nina Mair, un tributo alle linee essenziali ed eleganti del design anni Cinquanta. Infine, lo studio londinese Barber Osgerby ha realizzato l’appendiabiti Saturn, dalla forma scultorea e accattivante.ClassiCon, una storia di tradizione, design e imprenditorialitàLa storia di ClassiCon affonda le sue radici nella tradizione della Vereinigte Werkstätten für Kunst im Handwerk (1898-1991), associazione con sede a Monaco di Baviera e Brema, formata da piccole aziende artigiane aderenti al manifesto dello Jugendstil, movimento artistico che si opponeva alla produzione di massa. Nel 1990, in vista dello scioglimento dell’associazione, Stephan Fischer von Poturzyn, ex membro del consiglio di amministrazione, fonda ClassiCon, allo scopo di produrre gli arredi di Eileen Gray, Otto Blümel, Eckart Muthesius e Herbert H. Schultes, di cui possedeva i diritti. Nel 2000 la famiglia Holy, proprietaria del marchio di abbigliamento Hugo Boss, rileva l’azienda e, grazie al giovane Oliver Holy, nominato amministratore delegato nel 2003, inizia la sua fortunata parabola, integrando il catalogo dei classici con nuove collezioni dal design contemporaneo. Oggi ClassiCon è presente in oltre 60 paesi e possiede show-room a Zurigo, Seoul, Sydney e Tokyo.

Impegno nella ricerca della qualità, nell’innovazione, nel design, unito alla grande esperienza nel mondo della termotecnica hanno reso ATH Italia leader nel settore del riscaldamento e della climatizzazione. Il riscaldamento proposto da ATH è ecologico, con prestazioni elevate, e dal design sempre raffinato. I sistemi ATH sono a basso consumo di energia, con un risparmio energetico che può arrivare fio al 60% rispetto ai sistemi di riscaldamento tradizionali. È possibile soddisfare ogni diversa esigenza, con soluzioni a parete, a pavimento, a soffitto; con applicazioni sia in ambito residenziale sia per l’industria, luoghi di culto, esterni… I prodotti ATH utilizzano tecnologie avanzatissime e offrono il massimo livello di comfort. ATH è la garanzia di un sistema di riscaldamento più conveniente ed economico: i sistemi ATH sono brevettati e certificati.

Beau & Bienè un’azienda fondata da Sylvie Maréchal, impegnata dal 2005 nella progettazione di apparecchi di illuminazione su misura. Il marchio scolpisce la luce e sfrutta il meglio dell’innovativa tecnologia LED ottenendo come risultato apparecchi di design con funzioni e aspetti sorprendenti. Beau & Bien crea tutte le sue collezioni di lampade unendo tecnologie d’avanguardia e tradizione artigianale, passando dalla porcellana al vetro soffiato a mano, presentando ogni anno nuove collezioni, tutte completamente realizzate in Francia. Il brand, sempre con l’obiettivo di salvaguardare la natura e l’ambiente, ha scelto il LED come sorgente luminosa riducendo così fino a 50 volte il proprio consumo di energia elettrica.Nato nel 1927, il LED ha ripreso slancio negli anni ’90 ed è solo all’inizio degli anni 2000 che ha iniziato ad essere utilizzato come vera fonte di luce. Con una durata di vita molto lunga (nessun rinnovo per 15 anni) i LED non contengono componenti tossici e quindi sono anche facilmente riciclati.Tuttele collezioni Beau & Biensono prodotte in Francia ed ogni lampada incorpora un design ecologico in tutte le fasi di progettazione e produzione.Beau & Bien e la qualità dei suoi materialiLaporcellana di Limogesè un materiale maestoso. L’associazione di questa porcellana di alta qualità con l’innovativa tecnologia LED, consente la creazione di prestigiose lampade a sospensione su misura. Da diversi anni, l’azienda collabora esclusivamente con un laboratorio artigianale francese a Limoges per la progettazione di questi pezzi. Allo stesso modo, il laboratorio di porcellana di Limoges ha conservato il suo know-how ancestrale su modellazione, fusione, cottura e decorazione dei pezzi di porcellana. Di conseguenza, Beau & Bien ha affidato a questo laboratorio la produzione di tutti i pezzi in porcellana per le sue creazioni su misura. Infine, la collaborazione dell’azienda con questi artigiani francesi implica una maggiore flessibilità nella produzione, permettendole di soddisfare le diverse esigenze dei suoi clienti. Un altro materiale molto utilizzato è ilvetro soffiato a bocca. Nato più di 2000 anni fa, il soffio a bocca richiede grande rigore, pazienza e know-how unico. Questa tecnica di produzione richiede grande abilità e precisione. Si tratta di un processo che garantisce un’ottima qualità del vetro e consente libertà nella creazione delle forme. Questo spirito di creatività e precisione riflette perfettamente il carattere di Beau & Bien e l’unicità di ogni suo pezzo. Grazie a questa tecnica l’azienda ottiene un vetro molto leggero che permette di sospendere i suoi pezzi, e di creare prestigiosi lampadari che vengono installati nei luoghi più maestosi. L’azienda Beau & Bien ha sviluppato il proprio know-how andando anche oltre la porcellana di Limoges e il vetro soffiato a bocca. È quindi, grazie alla ricerca del suo team tecnico che l’azienda utilizza altri materiali per creare i suoi lampadari. Utilizzando materiali come resina, legno o metallo, Beau & Bien risponde a tutte le richieste, lavorando sempre con i migliori artigiani francesi.Il know-how di Beau & Bien tra creazione ed ingegneriaBeau & Bien ha sviluppato rapidamente un’esperienza e una padronanza dei materiali artigianali francesi. Pertanto, il suo know-how tradizionale consente la creazione di tutti i tipi di lampadari. In particolare, applique, lampade a sospensione in porcellana di Limoges, in vetro soffiato a bocca o in vetro fuso. Questi materiali vengono combinati con la tecnologia LED. Grazie a questo assemblaggio l’azienda può sospendere lampade alimentate da cavi sottilissimi e quasi invisibili. Inoltre, tutti i pezzi di Beau & Bien sono unici, realizzati con materiali nobili, che consentono di progettare e produrre infinite opzioni di sospensione. Pertanto, il team di progettazione è attento sia all’aspetto artistico che all’aspetto tecnico.Competenza al servizio dei clientiOltre alla possibilità di realizzare lampadari su misura, Beau & Bien mette al servizio, la sua competenza nel campo della luce. Dalla progettazione alla produzione, un team segue ogni progetto dall’inizio alla fine. Oltre alla creazione, progettazione e produzione, l’azienda può occuparsi anche dell’installazione degli apparecchi. Da un lato, vi è la possibilità di eseguire l’installazione autonomamente, con l’aiuto di un manuale di installazione. Dall’altro, l’azienda ha le risorse per viaggiare in tutto il mondo e realizzare l’installazione degli apparecchi, offrendo assistenza e mettendo a disposizione dei clienti la propria esperienza.

La storia della produzione tessile svedese ed europea: dal 1889, nello stabilimento di Kinna, sede centrale fin dai tempi della fondazione, Kasthall realizzatappeti intessuti e fabbricati a mano, destinati a decorare ambienti molto diversi tra di loro, dalle abitazioni private agli edifici più lussuosi. Gli arazzi Kasthall, infatti, impreziosiscono case e uffici, ma anche boutique, hotel, esercizi commerciali e residenze nobiliari, come il castello dei reali di Svezia. Produrretappetiche siano esteticamente gradevoli non è il solo obiettivo di Kasthall. L’azienda svedese punta a offrire creazioni proprie di un’anima, e rispettose dell’ambiente. La scelta dei materiali, ad esempio, è un processo che viene portato a termine con la massima attenzione. Pienamente conforme alla normativa ISO 14001, il brand è impegnato in un lavoro di miglioramento continuo dei suoi processi produttivi, al fine di creare tappeti emoquettesostenibili. Uno dei segreti della produzione Kasthall è la produzione diretta, effettuata controllando ogni singola fase del processo creativo, dalla scelta dei materiali alla verifica del prodotto finito. I designer lavorano fianco a fianco con l’azienda, in una filiera che prevede un utilizzo minimo di macchine, nella convinzione che l’intervento artigianale dell’uomo, con la sua sensibilità e la sua attenzione al dettaglio, aggiungo un valore insostituibile al prodotto finito. La qualità delle produzioni Kasthall nasce proprio da questa suggestiva commistione tra nuovi metodi industriali e antiche tecniche di produzione.Tappeti, cuscini e moquette: le produzioni KasthallLa proposta commerciale di Kasthall è prevalentemente dedicata ai tappeti,fabbricati rigorosamente a mano, la cui qualità è riconosciuta sulla scena internazionale, e apprezzata sia dai clienti finali che dagli esperti del settore. L’azienda è stata premiata con il Wallpaper Design Award per il tappetoÄngsmark, disegnato daIlse Crawford. La designer londinese ha legato il suo nome a quello del brand svedese anche in altre occasione, come per esempio nel caso diGlänta, tappeto rettangolare realizzato a mano intrecciando uno spasso filato di ciniglia. La superficie che si ottiene è liscia, lucente e morbida, capace anche di generare pregevoli giochi di luce con la sua irregolarità. Dall’incontro tra Kasthall e un’altra designer britannica,Lara Bohinc, nascono invece tappeti rettangolari e a pelo lungo. Tra questi c’èWest Of The Sun, originale esponente della collezioneFrom the Sun to the Moon, realizzato in pura lana, un tappeto che, attraverso le sue precise scelte cromatiche, racconta una storia, evoca affascinanti itinerari di viaggio, tra forme circolari, frange di lino e spessi contorni neri. Nella stessa linea di prodotti rientra anche il cuscino quadratoEast of the Moon, che unisce diversi tipi di lana per offrire trame geometriche valorizzate da colori accesi. Ogni prodotto di Kasthall è caratterizzata da un messaggio, un tema di fondo da esplorare. ComeTweed, diGunilla Lagerhem Ullberg, un tappeto a motivi geometrici in lino che, con la sua estetica peculiare, trasforma completamente l’ambiente in cui si colloca. La designer svedese ha collaborato con Kasthall anche alla realizzazione diArkad, tappeto rettangolare che, con i suoi motivi geometrici, dona un senso di ordine e precisione. Non mancano, poi, proposte più ardite comeStrandvägen, moquette in lana e poliammide che offre un aspetto classico, grazie al suo motivo a puntini.Tappeti intessuti e fabbricati a mano dal 1889: la storia di KasthallLa storia di Kasthall inizia a cavallo tra ottocento e novecento a Kinna, città della Svezia occidentale, area che vanta una lunga tradizione tessile. Il brand nasce da un’idea del designer Ludvig Anderson, il quale, sfruttando l’introduzione dell’elettricità anche nei contesti industriali, inizia a fabbricaretappeti e tende. Ben presto la creatività e la qualità dei tappeti Kasthall iniziano a incontrare l’apprezzamento del pubblico. Con i primi successi arrivano anche le collaborazioni di spicco con progettisti e designer, Astrid Sampe, Ingrid Dessau, Viola Gråsten. Complice la scelta di partner sempre attenti all’innovazione, il brand ha continuato a produrre secondo i principi del suo fondatore, attraversando tutto il novecento e le sue continue rivoluzioni tecnologiche. Rivoluzioni che, nonostante la loro portata epocale, non hanno cambiato il modo di operare di Kasthall, sempre in cerca di nuove dimensioni di design capaci di comunicare messaggi attuali, oggi come ieri.

Vondom è un’azienda spagnola specializzata inarredi e complementi in plastica per esterni. Nata su iniziativa di José Albiñana dall’azienda di famiglia Plastiken, produttrice di articoli per la casa in plastica, è stata registrata con il proprio marchio nel 2007. Inizialmente la produzione si concentra suvasi, portavasi e fioriere, ma poi la gamma si estende agliarredi da giardinoe, in seguito, anche agliarredi per interni. Fin dagli esordi l’azienda si distingue per dinamicità e intraprendenza, collaborando con architetti e designer di fama mondiale tra cui Javier Mariscal, Fabio Novembre, Ramón Esteve, JM Ferrero, Karim Rashid e Stefano Giovannoni. La mission di Vondom si fonda sull’innovazione, che investe sia i materiali che il design. Il settore ricerca e sviluppo è sempre impegnato nella messa a punto di tecnologie di ultima generazione, come lo stampaggio a rotazione, e di materiali all’avanguardia, con un occhio di riguardo alla sostenibilità. Tutti i prodotti di Vondom sono realizzati con materiali riciclati e riciclabili al 100 per cento, utilizzando sistemi produttivi sostenibili. Oggi i prodotti Vondom sono presenti in più di 80 paesi nel mondo, in progetti esclusivi per il settore contract e negli show-room di New York, Los Angeles, Miami, Parigi, Barcellona e Shanghai.Gli arredi per esterni di VondomSemplici, eleganti, a volte vivacemente pop, gliarredi per esternidel catalogo Vondom sono lontani mille miglia dal look neo-coloniale di tanti mobili da giardino tradizionali. Per questo motivo le soluzioni Vondom per l’arredo da giardino hanno incontrato il favore di un pubblico interessato a trasmettere un’immagine fresca e innovativa, soprattutto nelsettore contract. L’iconicacollezione Ibiza, disegnata da Eugeni Quitllet, comprende un lettino da giardino, una sedia da giardino, con e senza braccioli, e una poltroncina da giardino. Disponibile in 4 colori di base e nei tre colori della linea Revolution, ottenuti da plastica riciclata, è realizzata in polipropilene rinforzato con fibra di vetro. Ramón Esteves rende omaggio alle sedie Eames con lacollezione Faz, caratterizzata da una scocca in plastica sfaccettata e gambe in legno, mentre Karim Rashid firma lasedia Vertex, dall’incredibile forma scultorea. Completano la collezione lo sgabello da giardino e il tavolo Vertex. Sempre Karim Rashid realizza lacollezione Doux, che comprende una poltrona da giardino, un divano e il tavolino abbinato. Le forme organiche e sinuose sono esaltate dai colori accesi come il verde pistacchio, il rosa, il rosso e l’arancione. Il tavolino multifunzionale può fungere anche da porta ghiaccio o da fioriera.Vasi e fioriere Vondom: colore e designColorati e divertenti, dal mood vagamente pop, ivasi da giardino Vondomarredano gli spazi esterni con originalità. Frutto dell’inconfondibile estro di Karim Rashid, lafioriera Spaghettiè composta da un aereo supporto metallico che ricorda degli spaghetti, verniciato con colori brillanti, sul quale è fissato il vaso in plastica. La designer Agatha Ruiz de la Prada ha realizzato l’originale e versatilecollezione Agatha, dedicata ai bambini, composta da una fioriera-tavolino e da poltroncine da giardino in plastica a forma di cuore. Teresa Saper firma la sorprendente collezione divasi Adan, dalla forma di testa umana e caratterizzati da una superficie sfaccettata. Anche il designer finlandese Eero Aarnio contribuisce al catalogo Vondom, con il suo ironicovaso Peacock, mentre Stefano Giovannoni e Elisa Gargan Giovannoni firmano la collezione divasi Stones. Lacollezione Bonesdi Ludovica + Roberto Palomba si distingue per l’eleganza e la semplicità. In apparenza leggeri ed eterei, i vasi Bones sono rinforzati e sostenuti all’interno da una struttura invisibile. Javier Mariscal firma lacollezione Moma, che comprende vasi dal profilo panciuto con un lato appiattito, che consente di accostarli al muro. Infine, JM Ferrero ha realizzato lapanca-fioriera Isla, perfetta per l’arredo urbano o per luoghi pubblici. La forma circolare permette di mettere a dimora le piante al centro e di sfruttare i bordi come seduta.Illuminazione per esterni Vondom, per ambienti eleganti e all’avanguardiaLe lampade del catalogo Vondom offrono una scelta vasta e variegata a coloro che desiderano arredare in modo originale e all’avanguardia i propri esterni. Che si tratti di strutture ricettive o di ambienti domestici, i prodotti giocosi e irriverenti dell’azienda spagnola sanno dare un tocco unico e accattivante. L’iconicalampada Ulm, design di Ramón Esteve, riprende la forma della classica lampada con paralume, sublimandola in un oggetto minimalista dalle forme morbide. La lampada fa parte dellacollezione Ulm, che comprende una serie di sedute e un tavolino da giardino. Sempre ad opera dello studio Esteve, lalampada da tavolo Gatsbysi ispira all’Art Déco, reinterpretando la mitica abat-jour che illuminava i tavolini dei locali negli anni ’20. Il designer ha creato anche ilsistema modulare Vela, che comprende l’elegante e minimalistalampada Vela, un semplice cubo luminoso appoggiato su una base in tubolare di metallo che diventa invisibile, facendo assomigliare la lampada a una vela sospesa sul mare. Javier Mariscal firma lalampada da terra Mora, che si ispira alle tradizionali lampade in metallo traforato. Il delicato pattern filtra attraverso la plastica, alleggerendo il volume compatto della lampada e formando suggestivi arabeschi.Alcuni strumenti di marketing/BIM di questo brand su Archiproducts sono cofinanziati da fondi dell’Unione Europea.

B-Line nasce nel 1999 dalla volontà del suo fondatore Giorgio Bordin di ridare vita ad alcune icone storiche del panorama italiano del design e offrire soluzioni diarredo per la casae ilcontract. Fin dagli inizi il brand affianca a queste riedizioni complementi d’arredo contemporanei, frutto di collaborazioni con designer internazionali. I prodotti B-Line sono trasversali, ideali per ambienti domestici, spazi lavorativi, da interno e da esterno, per arredare zone sempre più ibride e mutevoli, seguendo lo stile di vita contemporaneo. L’azienda riserva inoltre una particolare attenzione alla sostenibilità, legata alla durabilità dei suoi prodotti, i cui materiali sono interamente Made in Italy. L’attenzione per l’ambiente di B-Line coinvolge tutto il processo produttivo. Per garantirne la qualità, i manufatti e semilavorati di B-Line sono regolarmente sottoposti ad accurate procedure di controllo.Le icone del design rieditate da B-LineTra i prodotti storici del design italiano che B-Line riedita, c’è lapoltrona trasformabile MultichairdiJoe Colombo. Questa poltrona da conversazione o da relax, con seduta in tessuto, è composta da due elementi, utilizzabili anche singolarmente; le cinghie in cuoio, grazie all’ausilio di perni e boccole, permettono di tenere uniti gli elementi tra loro. La Multichair è caratterizzata da contenuto tecnico, qualità dei materiali e una doppia anima, seria e informale, in perfetto stile pop. Un altro prodotto iconico B-Line è ilcarrello Boby, ideato nel 1970 da Joe Colombo, che lo ha definito “Mobile a torre”, un oggetto “razionale, funzionale e funzionante”, messo nuovamente in produzione da B-Line nel 1999. Boby nasce come complemento d’arredo di servizio dinamico e corrisponde ai paradigmi del lavoro contemporaneo e alle molteplici esigenze dell’arredo, sia home che office. I cassetti e gli scomparti in ABS stampato a iniezione permettono una semplice componibilità verticale e l’ottenimento di capienze personalizzate; inoltre, le cinque ruote in polipropilene, ne garantiscono la piena mobilità.Il tavolino modulare in ABS4/4 B-Lineè nato nel 1969 dalla matita diRodolfo Bonettoper diventare prodotto multifunzionale camaleontico, in grado di cambiare con facilità collocazione e utilizzo, permettendo così nuove interpretazioni degli spazi dell’abitare. La plastica lucida, le linee curve e la semplicità d’incastro dei quattro elementi che lo compongono generano all’occorrenza un tavolo a serpentina, un tavolo da caffè rotondo, dei ripiani ad angolo, una libreria modulare. 4/4 è la soluzione intelligente per sale d’aspetto, uffici, ambienti domestici e studi. Opera del designer di fama internazionale Rodolfo Bonetto è anche lapoltrona Boomerang. Accogliente, spaziosa, caratterizzata da linee essenziali e morbide, provvista di una tasca posteriore che funge da portariviste. La sua apparente semplicità è in realtà frutto del progetto di Bonetto, che ne ha ideato una struttura interna in acciaio, atta a conferire una forma evocativa sin dal nome. Boomerang è una seduta confortevole e di alto design, in grado di combinare materiali di altissima qualità a metodi di produzione artigianali, 100% made in Italy.L’arredo contemporaneo B-LineAlle riedizioni storiche, B-Line affianca una ricca produzione di arredi contemporanei, nati dalle collaborazioni con esponenti del design internazionale. Lacollezione Woopy, composta da sedia e sgabello, ideata dal designerKarim Rashide realizzata in polietilene, interpreta forme sinuose e si presta sia all’uso indoor che outdoor; lo sgabello, ideale sia per gli ambienti domestici che contract, offre un generoso schienale con comodi braccioli ed è dotato di un tubo cromato poggiapiedi.Esaè un pouf esagonale, capace di coniugare l’essenzialità del design giapponese al made in Italy. Ha una struttura in legno imbottita in poliuretano espanso, rivestita da tessuto; la peculiarità risiede nell’accostamento di più elementi, che possono creare composizioni di dimensioni e tonalità differenti. Una prestigiosa collezione firmata nel 2017 dai designerRaffaella MangiarottieIkka SuppanenèMerano. Elegante e leggera, si adatta perfettamente sia agli ambienti interni che esterni, a spazi abitativi oppure pubblici. Le sottili forme in acciaio della struttura accolgono cuscini generosi e confortevoli, sia nel divanetto che nella poltroncina. All’interno dell’offerta di tavoli e tavolini troviamo iltavolo rettangolare in legno Tran Tran, progettato daMaddalena Casadeinel 2019 per coniugare working, eating e meeting, azioni che si ripetono nella quotidianità e si sovrappongono al nuovo modo di lavorare, in continua e costante evoluzione. Il piano rettangolare presenta angoli e bordi arrotondanti e poggia su una coppia di gambe ad A.B-Line: lo shop on line su archiproductsNello shop online di Archiproducts.com,sono in vendita gli arredi e i complementi del brand B-Line, tra icone del design e nuovi prodotti contemporanei.

Schönbuch è un brand tedesco che producearredi e complementiper la casa e l’ufficio. Inizialmente specializzato prevalentemente nella progettazione dimobili per l’ingresso, nel corso della sua evoluzione aziendale ha esteso i propri interessi all’intero comparto dell’interior design e dell’arredamento contract e per l’ufficio. I prodotti di Schönbuch hanno un design minimale, in cui la funzione è ben evidente ma non predominante. L’obiettivo è il comfort domestico e la funzionalità, ottenuti anche grazie dall’uso di materiali di qualità e all’utilizzo creativo dei colori che permettono all’azienda di proporre soluzioni trasversali per ogni ambiente. Il profilo internazionale del brand ha trovato definitivo consolidamento grazie alla partecipazione ad alcune tra le più prestigiose manifestazioni del mobile: il Salone del Mobile di Milano, di Shanghai, Imm Cologne. Schönbuch conta una struttura commerciale fortemente radicata in Europa, ma ha sviluppato progetti per brand di caratura internazionale e ha aperto la propria distribuzione a un sistema capillare, che permette all’azienda di esportare i suoi prodotti fino in Asia, Australia, Stati Uniti e Canada.Dai complementi per l’ingresso all’arredo completo: l’evoluzione del marchio SchönbuchLa storia di Schönbuch prende avvio dallo sviluppo di progetti rivolti nello specifico allezone ingresso, ai disimpegni, e prende forma secondo uno stile che, fin dalle origini, si pone come fortemente incentrato sull’estetica delle forme. La ricerca della bellezza si affianca a una sensibilità specifica nei confronti dell’uso del colore e della funzionalità degli oggetti, al fine di introdurre sul mercato elementi dall’intenso carattere personale, ma allo stesso tempo pratici e ideali per l’ottimizzazione degli spazi. Il settore degliappendiabitiè senza dubbio ancora oggi quello di maggiore interesse per il brand, nel quale offre il maggior numero di prodotti: daiganci, con prodotti in legno massello comeCut, in metallo comeFlareoBangle, o in vetro comeBulb, agliappendiabiti a parete, oppureda terra.Pinaè un appendiabiti da parete in acciaio verniciato a polvere la cui forma richiama in maniera giocosa quella di una corda per saltare.‎Frisbiinvece è un appendiabiti con asta in ottone e mensola in vetro.Nell’arco di pochi anni, Schönbuch ha saputo estendere il proprio raggio d’azione, al punto che oggi il brand è stato in grado di offrire un catalogo completo di complementi d’arredo daimobili per la zona giornoa quelli per lazona notte. Oltre a numeroseconsolle, panche e tavolini, i complementi per la zona giorno rispondono a 360 gradi alle esigenze del mercato, includendolibrerie,armadi,pensili,cassettiereespecchi. Disegnato dal giovane designer tedesco Ilja Huber,Beamè uno specchio da terra monolitico e scultoreo, un oggetto funzionale ma anche un perfetto elemento d’arredo.Lo shopping on line di SchönbuchSe vuoi acquistare un prodotto di qualità per arredare il tuo ingresso, sullo shopping di Archiproducts troviin vendita oltre 120 articolie complementi del brand tedesco Schönbuch: appendiabiti, mensole, pensili, panche e altri accessori bellissimi e funzionali.

MINA è un’azienda familiare che, sin dai primi anni 50, è capace di unire con innata genuinità l’esperienza e l’efficienza artigianale con il gusto per il progetto, la qualità industriale certificata e il legame con la materia prima. Nel 1998 decise di affrontare la sfida, innovativa per l’epoca, di produrre un’interagamma di rubinetteriacompletamente in acciaio inossidabile, un obiettivo ambizioso, che si è rivelato vincente: ancora oggi l’azienda produce solo in acciaio inox.La produzione di MinaTutti i prodotti di Mina sono interamentein acciaio inossidabileAISI 316 e 304, materiale eco-compatibile, e questo li rende sicuri per l’ambiente e per coloro che li usano, garantendo l’assenza di rilascio di residui di metalli pesanti nocivi per la salute. Designer e consumatori, sempre più attenti e sensibili all’innovazione, alla qualità e alla sostenibilità, comprendono ormai il valore dei prodotti in acciaio inossidabile, riconoscendolo come un materiale dalle numerose caratteristiche e vantaggi. La produzione avviene in Italia, selezionando i fornitori tra le migliori aziende italiane e le materie prime di qualità certificata e rispondenti alle normative vigenti. La qualità dei prodotti, la durata e l’affidabilità nel tempo, sono garantite dall’azienda con un numero di serie che ne traccia la storia e che ne certifica l’autenticità. La lavorazione artigianale e il servizio personalizzato, anche su misura, hanno un valore ed un prezzo ripagato con la garanzia di un prodotto di sicura durata nel tempo.La vendita on line dei prodotti MinaMina si è affidata allo shop di Archiproducts per lavendita on line dei propri prodotti: la garanzia di un rubinetto in acciaio inossidabile e la comodità di un acquisto on line su una piattaforma sicura e affidabile!

Reynaers Aluminium è un’azienda, nata in Belgio nel 1965, che produceprofilati in alluminio per porte, finestre,facciate continue,verandeefrangisole. Dopo il fondatore Jan Reynaers, i vari amministratori che si sono succeduti nel tempo hanno portato avanti l’obiettivo fondamentale del brand di offrire ai consumatori finaliinfissi, serramenti e profilati in alluminioche rispettino le normative vigenti. Il catalogo di Reynaers comprende un’ampia gamma di prodotti standard, ma sviluppa anche soluzioni su misura per il singolo cliente o progetto. Il Reynaers Tecnhology Centre con sede a Duffel, in Belgio, svolge tutte le attività di ricerca, sviluppo e test di prodotto, e, una volta avviata la produzione, è sempre garantito un ampio supporto tecnico con servizi di consulenza personalizzata a serramentisti, progettisti e architetti in tutto il mondo.Reynaers Aluminium: vetrate scorrevoli, porte e facciate continueNell’ottica di venire incontro alle esigenze dell’architettura contemporanea, che richiede una forte comunicazione tra interni ed esterni e ritiene la luce naturale elemento fondamentale nel disegnare anche gli spazi interni, Reynaers ha creato ilsistema Hi-Finity, un sistema di ampievetrate scorrevoli, che coniugano estetica e funzionalità. La superficie vetrata va dal pavimento al soffitto senza la presenza di profili o di cornici, con la possibilità di avere la variante “Pocket Solution” nella quale le ante, una volta aperte, spariscono del tutto all’interno delle pareti, garantendo una continuità totale tra gli ambienti interni ed esterni.Nei sistemi Reynaers per porte e finestre troviamo ampia flessibilità, design, comfort e ottime prestazioni di tenuta e isolamento, alcuni modelli particolarmente resistenti in condizioni climatiche estreme, rispondono infatti agli standard Passive House e Minergie. Oltre a garantire ottime prestazioni d’isolamento, alcuni modelli di finestre hanno in dotazione sistemi di sicurezza anti-intrusione e antincendio. Altri modelli disponibili sono quelli conante scorrevoli,alzanti-scorrevoliescorrevoli a libro, sia con apertura manuale che automatica, disponibili anche con versione disoglia a filo pavimento, e in versione Slim Line, con profili più sottili. Altri sistemi comprendono levetrate e le coperture per verandee giardini d’inverno, disponibili anche questi in diverse varianti estetiche. Reynaers produce anchesistemi per facciate continue, che consentono ampia libertà di progettazione e alte performance sia in termini di resistenza (i profili possono supportare pannelli di vetro fino a 70 kg) che di isolamento: con la variante High Insulation che prevede l’utilizzo di triplo vetro per uno spessore totale di 62mm.Zanzariere,balaustreefrangisolecompletano il catalogo di prodotti offerti da Reynaers, oltre naturalmente ad un’ampia scelta di maniglie che possono essere scelte sia nel modello che nelle finiture e nei colori.Profili in alluminio per infissi e serramenti Reynaers AluminiumChi sceglie di affidarsi al marchio Reynaers Aluminium può fare riferimento ad un catalogo diinfissi e serramentiche si arricchisce ogni giorno, e annovera la presenza di prodotti curati nel dettaglio per essere apprezzati dai clienti più esigenti, grazie anche alla possibilità di personalizzare finiture e colorazioni, per meglio adattare il prodotto finale al contesto in cui verrà utilizzato: finiture satinate, opache, lucide, con effetto legno e tante altre. Il design dei profilati in alluminio di Reynaers è curato in modo da permettere agli infissi di trovare posto in vari contesti, anche in progetti architettonici di pregio: numerose infatti sono le referenze prestigiose in cui sono stati utilizzati i sistemi di Raynaers. Isistemi in alluminio di Reynaerssoddisfano pienamente le specifiche tecniche e gli standard di prodotto vigenti nel Paese di riferimento. Le normative attuali relative alle lavorazioni e alla manutenzione determinano l’estensione della presente garanzia fino a 10 anni, mentre restano a 5 anni per le parti soggette ad usura.

Karimoku Furniture è stata fondata nel 1940 e ha maturato una vasta esperienza nei processi di lavorazione e tintura degliarredi in legno massello. L’azienda, che inizialmente aveva demandato ad manifatture specializzate e filatoi la realizzazione di minuterie e parti tessili, che richiedevano tecniche avanzate di lavorazione, nel 1962 inizia a produrre interamente e a vendere mobili con il proprio marchio. Oggi Karimoku vanta 4 stabilimenti per la lavorazione della materia prima, 7 fabbriche, 28 punti vendita, 26 showroom e una società di vendita all’estero, sviluppando un sistema unico e senza precedenti capace di coprire tutto il ciclo aziendale, dall’approvvigionamento delle materie prime, alla produzione fino alla vendita. Pur introducendo impianti di produzione avanzati su larga scala, Karimoku rimane concentrato sul perseguimento del suo concetto originale di “high-tech e high-touch, made in Japan” (“alta tecnologia e alta percezione”), in modo da poter dimostrare pienamente l’abilità e la sensibilità dei suoi artigiani. Attualmente, Karimoku è il principale produttore di mobili in legno in Giappone e ne promuove costantemente lo sviluppo nei mercati esteri.L’obiettivo ”HIGH TECH e HIGH TOUCH“ di KarimokuKarimoku è una parola composta da due parole giapponesi: “Kari”, abbreviazione di “Kariya”, nome della città giapponese in cui è stata fondata l’azienda, e “Moku”, abbreviazione di “Mokuzai” che significa “legno” in giapponese. Quindi si potrebbe dire che il nome dell’azienda riassume la sua identità. L’azienda punta alla più alta qualità possibile, desiderando realizzare mobili in legno a cui i clienti si possano legare fortemente. Per la realizzazione dei suoi mobili in legno, Karimoku utilizza alberi che impiegano dai 50 ai 100 anni per crescere, non perdendo mai di vista questo valore, tanto da custodirlo nel desiderio di realizzare mobili che durino, che vengano usati e amati per oltre cento anni. In qualità di principale produttore giapponese di mobili in legno, Karimoku vanta una costante attenzione alla qualità, quasi una sottile controtendenza, ispirata ai tempi e alla durevolezza della natura, fatta interamente di materiali che, mostrando la naturale patina del tempo, di fatto possiedono una bellezza senza tempo.