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VGnewtrendnasce nel 1991 a Treviso, a 20 km da Venezia. Da questa città unica al mondo apprende l’arte delle cose belle, delle proporzioni architettoniche, dell’impiego di materiali diversi e dell’ispirazione a culture lontane rielaborate dalla geniale artigianalità italiana. Tutto ciò è VG: un insieme di oggetti, unici ed autentici, a disposizione di interior designers per realizzare progetti sempre esclusivi, diversi, mai omologati, di un lusso colto e moderatamente ostentativo, espressione di una continua ricerca di design sofisticatamente decorativo.
Materia viva, capace di farsi plasmare e di assumere le forme e gli aspetti più originali. Creazioni che nascono dalla tradizione tramandata da generazioni attraverso una sapienza artigianale alla quale si ispirano oggi tutte le fasi della lavorazione. La produzione viene realizzata interamente in Italia.Arredi e illuminazioneUn tocco di fascino per ogni ambientazione: dagli spazi più sfarzosi ai living moderni. Diverse proposte per soddisfare le più varie esigenze stilistiche ed architettoniche.Gli arredi VG interpretano il lusso inteso come esclusività, distinzione ed alta qualità. Sono il risultato di un design ricercato ed esclusivo, dotato di una identità marcata e frutto di una scrupolosa attenzione per i dettagli tipici delle lavorazioni esclusivamente artigianali, veri pezzi unici senza tempo.

L’arte nel pozzo nasce nel 1995, dal sogno di Anna Miniussi e Andrea Corà di creare un laboratorio che unisca la passione per l’arte alla tradizione dell’artigianato Made in Italy. Oggi L’arte nel pozzo vanta quasi trent’anni di attività e un affiatato team di ceramisti e designer; è un laboratorio specializzato nella progettazione e produzione dioggetti in ceramicaeporcellana, indirizzati al mondo del design e all’arte della tavola. Tutte le ceramiche sono di alta qualità grazie a un consolidato know-how nell’uso delle diverse tecniche di lavorazione: dalla modellazione tradizionale a tornio, all’utilizzo di terre liquide e stampi in gesso di alabastro. Tutte le fasi della produzione sono svolte interamente a mano con grande maestria nel laboratorio di Staranzano, nell’Italia nord orientale. Ogni pezzo è quindi unico, inimitabile, esclusivo; l’esperienza e la passione si riflettono nella cura e nella dedizione con cui ogni prodotto è realizzato.L’arte nel pozzo: complementi e articoli per la tavola in ceramicaLe collezioni de L’arte nel pozzo vengono pensate, progettate e realizzate nell’atelier, dove ogni fase del processo creativo viene curata. Le linee minimali e le forme ispirate alla natura sono il risultato di una profonda ricerca che ha portato alla creazione di uno stile personale unico e riconoscibile. La progettazione a più mani è un tratto peculiare dell’azienda, portata avanti con soddisfazione e curiosità grazie a diverse collaborazioni con designer, architetti e stylist, dove il concept e il design del futuro prodotto vengono studiati assieme. Lo stesso vale per il Tableware, dove le visioni degli chef per le loro tavole vengono interpretate ed esaltate nella progettazione degli articoli che faranno da supporto alle loro creazioni. Tutti questi processi sono vitali per il laboratorio, in quanto la sperimentazione e la ricerca continua di tecniche e materiali permettono di trovare nuove strade e nuovi concetti da sviluppare, mentre il confronto arricchisce e permette di crescere aprendo nuovi punti di vista.

Nikari, fondata nel 1967, realizza prodotti di design sostenibili in legno di squisita qualità. L’azienda produce mobili in legno e arredamenti su misura di legno certificato locale per locali pubblici e abitazioni private. Il fondatore – maestro ebanista, designer Kari Virtanen ha lavorato con i più grandi architetti e designer finlandesi quali Alvar Aalto e Kaj Franck. La sua determinazione concentrata sul legno e sui suoi benefici ecologici, ha fatto acquisire Nikari una grande conoscenza del legno finlandese e dei materiali per il trattamento delle superfici come oli, cere e saponi.

Le lampade di Formagenda rappresentano emozione e carattere. Resistono al “puramente funzionale” e al noioso “essere alla moda” e non dimenticano la visione più importante: l’amore per il design. Molto semplicemente, Formagenda producelampadeche contano. I prodotti non sono mai sfacciati ma piuttosto semplici, geometricamente ridotti. Le lampade ottengono il loro potenziale non solo dal loro linguaggio formale, ma dall’intuizione di Formagenda nella creazione di combinazioni sottili e giocose e contrasti sorprendenti che danno vita a forme apparentemente essenziali. I prodotti sono realizzati a mano in Germania. Formagenda ha coltivato un’interazione stimolante con una “famiglia creativa” composta dai più grandi nomi dei seguenti settori: Design, Arte, Fotografia, Giornalismo, Scrittura, Filosofia, Graphic Design, Musica, ecc.Acquista le lampade Formagenda su ArchiproductsDalla Germania a casa tua con un click: scopri l’e-commerce di Formagenda sullo shop di Archiproducts.com, potrai acquistare lampade comeDon CamilloePeppone, oChaplino tante altre

Bontempi Casa è un’azienda italiana specializzata nella realizzazione diarrediper il settore residenziale e per il contract. La storia di Bontempi inizia nel 1963, quando i due fratelli Alessandro e Giancarlo Bontempi, specializzati nella lavorazione artigianale del metallo, fondano la ditta Mobilfer a Camerano, in provincia di Ancona. Il catalogo si distingue fin da subito per lo stile esclusivo e ricercato, per la qualità dei materiali e per la cura artigianale, inserendosi nel solco della tradizione made in Italy. Il successo della proposta porta alla costruzione del primo stabilimento nel 1970, seguito, 10 anni dopo, dalla nascita del brand Bontempi Casa. L’azienda punta 4 su fattori per il suo sviluppo: innovazione, qualità, funzionalità ed estetica. Una scelta premiata nel 1987 con il prestigioso premio di design Compasso d’oro, assegnato allasedia Delfina, design di Giuseppe Raimondi, realizzata in metallo cromato e polimero. Le motivazioni del premio mettono in luce la filosofia che sta alla base dell’operato di Bontempi, ovvero l’uso sapiente di tecnologie diverse coniugate all’ergonomia ed espresse in una sintesi poetica. L’azienda avvia un’espansione sui mercati internazionali e inaugura i brand Bontempi Cucine, Bontempi Divani, Bontempi Letti Design e Igenia Casa. Nel 2010 è la seconda generazione a prendere in mano le redini dell’azienda, un compito non facile viste le sfide odierne. Il restyling totale dei cataloghi e delle modalità di comunicazione va al pari passo con la possibilità di personalizzazione, messa a disposizione di privati, architetti e progettisti attraverso il configuratore on line del nuovo sito. Con l’ingresso, nel 2021, nel Gruppo Colombini, grossa realtà del made in Italy, Bontempi opera in sinergia con le aziende del gruppo, incrementando la già vasta rete di rivenditori in tutto il mondo.Sedie e divani Bontempi, eleganza senza tempoIl catalogo Bontempi offre unaserie di sedutedal design elegante e senza tempo, adatte ad ogni stile d’arredo.Cuno Frommherzfirma lasedia Amelie, caratterizzata da un telaio in tubolare di acciaio laccato dalla sezione sottile e piedi a cono, con un elegante e distintivo raccordo tra gambe anteriori e posteriori. La seduta imbottita monoscocca può essere rivestita con materiali della collezione Bontempi, ovvero Pelle Ecologica Premium, pura lana vergine, Velluto Supreme, tessuto Bouquet, Kvadrat field e coda, Pelle, tessuto Nordic. Lacollezione Mood, disegnata da Pocci & Dondoli, offre una vasta scelta di modelli, adatti a diversi tipi di ambienti. Lo sgabello Mood è caratterizzato da una struttura in acciaio laccato sottile e slanciata, sormontata da una seduta monoscocca imbottita. Lo sgabello è disponibile in ben 20 versioni, tra altezze e materiali diversi. Per esempio, il modello con scocca in propilene con telaio in acciaio laccato per esterno è adatto ad arredare gli spazi outdoor. Per quanto riguarda idivani, tutte le collezioni sono modulari e personalizzabili a piacere per forma, dimensioni e materiali di rivestimento. Lacollezione Franz, disegnata daSkrivo, è caratterizzata da un design classico contemporaneo, con le sue forme arrotondate e i volumi generosi e ben proporzionati. Ergonomia e confort si coniugano con un’estetica raffinata, mentre la vasta scelta di tessuti e pelli per il rivestimento offrono la possibilità di integrare il divano in qualsiasi ambiente. Ancora più modulabile secondo le esigenze, ildivano Denverè caratterizzato da una ricercata armonia tra forme squadrate e curve, sedute dalle dimensioni generose e un design straordinariamente leggero, grazie ai piedini a vista dalla sezione sottile. Lo schienale è composto da elementi che si possono spostare o rimuovere a piacere senza l’ausilio di complicati meccanismi, grazie alla presenza dei pesi di stabilizzazione invisibili.Tavoli, mobili contenitori e librerie Bontempi, stile classico contemporaneoA completare la proposta per l’arredo della zona giorno, il catalogo Bontempi affiancatavoli, mobili contenitori elibreriedal ricercato stile classico contemporaneo. La scelta dei tavoli è vasta e variegata, dai modelli fissi di grandi dimensioni fino ai tavoli allungabili e trasformabili per spazi limitati. Top di gamma è senz’altro iltavolo Bach, dal design caratterizzante dal grande impatto estetico, firmato daAndrea Lucatello. Le gambe si trasformano in due fasce che si incrociano al centro in un gioco geometrico raffinato, mentre il piano dal profilo sottile sembra fluttuare, conferendo al tavolo un aspetto leggero. Il tavolo è disponibile sia nella versione fissa che in quella allungabile, ed è declinato in 11 versioni. Lalibreria Atena, design diPocci & Dondoli, è realizzata in lamiera di acciaio laccato ed è configurabile a piacere in larghezza e in altezza grazie alla modularità. La struttura, sottile e solida allo stesso tempo, è disponibile nelle finiture nero o ottone scuro, ed è dotata di top e zoccolo opzionali per rifinire l’insieme. Lamadia Musa, disegnata daE-GGS, è caratterizzata dal dialogo tra legno e cristallo, e da una forma lineare e minimalista, arricchita dal particolare motivo decorativo scanalato delle ante.

Novyha una ricca storia con più di 110 anni di esperienza: è lo specialista dellecappe da cucina, offrendo al contempo anchepiani cottura a induzionedi alta qualità. Le cappe da cucina Novy sono sviluppate e prodotte a Kuurne, nelle Fiandre occidentali; l’azienda è leader del mercato belga, e conta circa 250 dipendenti. La tecnica dell’aspirazione periferica, brevetto Novy del 1974, garantisce un’efficienza superiore ed una più ampia copertura della zona cottura. Il Filtro anti-grasso di una cappa Novy è superiore e, in caso di ricircolo, propone il filtro Monoblock (brevetto Novy) che rende l’aspirazione ancora più efficace contro fumi, odori e cattura dei grassi. La rivoluzionaria estrazione periferica, combinata con l’insonorizzazione ottimizzata, assicura un’estrazione molto efficiente e al contempo estremamente silenziosa, senza rivali. Oggi Novy è diventata un marchio europeo leader nella ventilazione in cucine e ha costruito una gamma di prodotti che offrono soluzioni per ogni tipo di cucina.Novy produttore di cappe ad alte prestazioniNovy è sempre alla ricerca della migliore soluzione possibile per l’aspirazione in cucina. La filosofia del marchio Novy è contraddistinta dal concetto di qualità. Gli elevati standard di qualità richiesti dai clienti sono al centro dell’attenzione: dall’idea allo sviluppo, fin nei minimi dettagli. Ogni progetto non solo offre una soluzione per una particolare situazione di Living, ma ha anche tutte le caratteristiche che rendono un cappa Novy così speciale, capace di migliorare comfort e piacere in cucina: un funzionamento potente ed estremamente silenzioso, insieme ad un alto rendimento. Le cappe Novy sono progettate per durare a lungo. Questo è possibile perché Novy produce interamente senza bisogno d’intermediari: dalla materia prima al prodotto finito, tutti gli elementi fanno sì che le cappe abbiano caratteristiche uniche per durata, qualità e tecnologia. In fase di progettazione di una nuova cappa, Novy pone al centro la silenziosità: design e tecnologia fanno il resto. Lo speciale “ammortizzatore di rumore integrato” attutisce, rendendole quasi impercettibili, le vibrazioni provocate dalle turbolenze d’aria all’entrata della turbina e agisce in particolare sulle frequenze alte e medie, quelle più fastidiose per l’udito. Dal 2010, tutti i livelli sonori delle cappe Novy sono misurati seguendo la norma europea EN 6704-2-13.

PH collection è un’azienda belga produttrice di arredamento ed illuminazione per interni. Lo spirito di PH collection è quello di creare uno spazio e un’atmosfera volte all’essenziale e ad emozioni senza tempo.

Modenese Luxury Interior è un’azienda italiana specializzata nella produzione di mobili e complementi d’arredo in legno, interamente realizzati a mano nel rispetto della tradizione del Made in Italy. L’azienda, fondata agli inizi del XIX secolo, ha saputo tramandare la passione per l’artigianalità di padre in figlio per sette generazioni. Modenese valorizza il proprio passato e conserva la sapiente tradizione ebanista, poiché crede fermamente che debbano essere parte del futuro. Negli ultimi cinque anni l’azienda è cresciuta e si è perfezionata notevolmente, ha introdotto nuove metodologie di produzione e di controllo della qualità, consta di 3 stabilimenti e due ampie cabine di verniciatura, il suo ufficio commerciale offre un servizio scrupoloso e completo grazie ad un team internazionale di persone preparate e di madrelingua russa, italiana, cinese. Il processo di produzione, interamente artigianale e realizzato presso i nostri stabilimenti, permette di controllare e curare ogni singola fase per garantire la qualità e la singolarità di ogni prodotto. Nel 2008 Modenese ha ottenuto la certificazione IQ NET ISO 9001:2000 (confermata nel 2010 in seguito all’aggiornamento della norma, ora ISO 9001:2008) riguardo la gestione dei processi produttivi aziendali. La qualità delle sue lavorazioni artistiche è stata inoltre ufficialmente riconosciuta da certificazione rilasciata dalla Camera di Commercio di Padova. La gamma di articoli è molto ampia ed ogni prodotto è interamente personalizzabile nelle dimensioni, nelle finiture, nei colori e nei tessuti, per poter soddisfare i desideri di ogni acquirente e per poter realizzare per ognuno un prodotto assolutamente unico. Il campionario finiture consta di 150 colori ed è possibile realizzare ogni colore della scala colori RAL. La divisione Contract è composta da un team specializzato di tecnici ed ingegneri preparati e dedicati, oltre ad architetti e designer, per garantire un servizio chiavi in mano su misura. Grazie alla collaborazione con designer e architetti, Modenese realizza mobili di lusso in stile sia classico che contemporaneo, e fornisce un completo servizio di design advisory ad ogni singolo cliente. Il suo team specializzato è in grado di proporre e di seguire il vostro progetto non solo per quanto riguarda i mobili, ma anche tutti gli altri accessori per la casa, l’oggettistica, i tappeti, completi letto, tessuti e tendaggi.

Maxalto, dal dialetto veneto “massa alto”, ovvero “il più alto”: un nome che dichiara l’ambizione di un’azienda che producemobili di alta qualitàcon un forte contenuto artigianale. Nata nel 1975, collateralmente a B&B Italia, Maxalto vanta fino al 1992 il coinvolgimento artistico di Afra e Tobia Scarpa, autori di mobili in legno che rivisitano le forme classiche del passato e declinano nel settore dell’arredo le lavorazioni antiche e rare tipiche dell’ebanisteria e della liuteria. Nel 1993 il testimone passa ad Antonio Citterio, che ancora oggi è l’unico autore delle collezioni di mobili Maxalto: nel tempo, agli arredi in legno si sono aggiunti gli imbottiti, guidati dal medesimo fil rouge: il senso della stanza borghese e della tradizione del secolo scorso. Gli arredi Maxalto sono usati anche per numerosi progetti contract per uffici, hotel, SPA, ristoranti, aeroporti e dimore esclusive come il Mandarin Oriental, l’Excelsior Hotel Gallia e il Bvlgari Hotel di Milano, il W St. Petersburg di San Pietroburgo o La reserve di Parigi: luoghi dedicati alla collettività dove gli arredamenti del brand sono capaci di apportare una dimensione domestica.Il design Maxalto sotto la direzione artistica di Antonio Citterio“C’è un filo che ho seguito nel disegnare la collezione Maxalto: il senso della stanza borghese e della tradizione del secolo scorso. Ogni pezzo recita la sua funzione, celebrando un rituale solido e rassicurante. Lo scrittoio e non altro, e il suo luogo è quello della concentrazione”. Sono le parole usate daAntonio Citterioper raccontare il brand che coordina dal 1993 e per il quale ha sviluppato un canone stilistico ispirato al Movimento Moderno in particolare al design francese, ai mobili essenziali di Le Corbusier e Charlotte Perriand e alle forme gentili e ai materiali preziosi di Jean Michel Frank; pur mantenendo l’identità originaria legata al legno propone un’evoluzione verso un ambiente più caldo e un’immagine più leggera. Alla lavorazione del legno affianca così una ricerca dei tessuti e delle pelli, particolarmente valorizzati in progetti come i divaniDives SoftoImprimatur, la proposta di imbottiti come il divanoLucrezia Soft, declinato nelle versioni autonoma o componibile. E inventa nuove tipologie di prodotto, come il grandetavolo/consolle estensibile Cumao loscrittoio Max. Dei mobili disegnati da Antonio Citterio per Maxalto fanno parte anche:Apta Collection, una famiglia composta da divani, sedie, poltrone, contenitori e librerie dal design rigoroso, che utilizzano un linguaggio contemporaneo per rivisitare le forme classiche lavorando con la ricerca formale e con tessuti che costruiscono armonie di toni e texture;AC Collection, una proposta completa di arredi funzionali, misurati ed eleganti per la zona pranzo, il living, la biblioteca e la zona notte declinata in diverse essenze lignee che spaziano dalle tonalità più chiare a quelle calde, fino al nero;Simplice Collection, linea di tavoli, consolle, scrittoi e tavolini cha abbinano le finiture preziose dei piani alle laccature riflettenti o morbide per le superfici, e di divani lineari, angolari o con terminali chaise longue in tessuto o in pelle dalle dimensioni generose e confortevoli, impreziositi dalle impunture capitonné e dalle cuciture a vista “haute couture”;Lux Collection, composta da madie, credenze e mobili giorno caratterizzati dalla finitura “gomma lacca” che crea particolari effetti di luce e da poltroncine, sedie, sgabelli e tavolini a vassoio dalle forme curve di ispirazione orientale;Acro Collection, sedie, madie, credenze, tavoli e una libreria dall’aspetto scultoreo, pensato per valorizzare il recupero di antiche lavorazioni artigianali. Nel 2021, con Heritage Perspective, Antonio Citterio ha ripensato la collezione Maxalto ridefinendone le tonalità cromatiche, le dimensioni, i materiali e le tipologie per proporre un’estetica più leggera ma sempre coerente con l’idea iniziale di ambiente Déco ricercata fin dalla metà degli anni Novanta.Gli arredi Maxalto di Afra e Tobia ScarpaAlla metà degli anni ’70, quando il mondo manifesta un entusiasmo sfrenato verso le nuove materie plastiche, la scelta di Piero Ambrogio Busnelli, fondatore di B&B Italia, e Afra e Tobia Scarpa di realizzaremobili di pregio in legnocompletamente Made in Italy rappresenta qualcosa di audace e sperimentale. Una scelta che si è dimostrata vincente nel tempo; infatti oggi gli arredi concepiti dalla coppia di architetti sono universalmente riconosciuti come punto di riferimento del design italiano. Si tratta di pezzi iconici che coniugano semplificazione geometrica delle forme e qualità altissima, realizzati recuperando, o inventando, tecniche artigianali. Tra i pezzi più noti disegnati dagli Scarpa per Maxalto ci sono: la collezione Artona, divani, contenitori, tavoli e la famosa sedia Africa, connotati dalle fasce decorative ottenute stratificando legni diversi; i pezzi della collezione New Harmony, dalla struttura in legno di palissandro; e la collezione Damasco, una famiglia di arredi capace di sovvertire l’immagine tradizionale dei mobili in legno grazie a lavorazioni come l’incollaggio a pettine delle doghe in legno massello di noce impiallacciate in radica o in legno tinto nero delle sedie.

Vipp è unbrand di designfondato nel 1939 dal fabbro Holger Nielsen nella cittadina danese di Randers. Oggi Vipp è ancora un’azienda familiare alla sua terza generazione, gestita da Jette Egelund (figlia di Nielsen) e dai suoi due figli Kasper e Sophie. La collezione di prodotti spazia dalcestino portarifiuti a pedaliche ha fatto la fortuna del brand (e che oggi è esposto al MoMA di New York), a una gamma completa di arredi: dalle luci ai mobili, fino aisistemi cucina. A fare da fil rouge a tutta la gamma di arredi Vipp sono gli stessi principi guida del cestino: design intelligente e costruzione robusta, per fare in modo che ogni pezzo sia destinato a durare nel tempo. A questo si aggiunge il progetto di Vipp Hotel, una serie di camere dislocate in varie città del Nord Europa in cui gli ospiti possono soggiornare e, allo stesso tempo, testare i prodotti.Dalla pattumiera al museo: la storia di VippLa storia di Vipp inizia nel 1939 quando la moglie di Holger Nielsen, Marie, chiede al marito fabbro di realizzare un cestino per i rifiuti per il suo nuovo salone di acconciature. Per stupirla, Nielsen dà forma a uncestino a pedali in metallo, che chiama Vipp. Un progetto così funzionale e ben fatto da attirare l’attenzione (e le richieste) delle clienti di Marie; mogli di medici di base e dentisti locali che acquistavano i cestini portarifiuti per gli ambulatori dei mariti. Così è nata la pattumiera a pedali Vipp (“vippe” in danese significa “dondolo”, un oggetto che ricorda il movimento di apertura del coperchio). Alla fine degli anni ’40, Nielsen investe in una pressa idraulica per plasmare l’acciaio e dare al coperchio una forma a cupola. In quel momento gli ordini arrivano dagli studi medici di tutta la Danimarca, e l’azienda continua a produrli su ordinazione dalla sua officina di Randers.Dopo la morte di Nielsen, nel 1992, le redini dell’azienda vengono prese dalla figlia minore, Jette Egelund, che intuisce la possibilità di un nuovo pubblico per il bidone a pedali Vipp: gli appassionati di design. Per questo porta il suo prodotto nei migliori negozi di arredamento d’Europa: se in Danimarca fatica a farne comprendere le potenzialità, all’estero il bidone è apprezzato come oggetto di design industriale danese e quando The Conran Shop ordina i contenitori per i negozi di Londra e Parigi, Jette capisce di essere sulla strada giusta. Negli anni successivi esternalizza la produzione, affidandola a una fabbrica dell’isola di Lolland, trasferisce la sede di Vipp in un’ex tipografia reale ristrutturata dall’architetto danese Frank Maal e amplia la gamma dei prodotti, coinvolgendo anche noti designer come Christian Lacroix, Philippe Starck, Sir Terence Conran, Karim Rashid e molti altri per edizioni limitateCucine, arredi e lampade VippOggi Vipp è un’azienda di design a tutto tondo: l’azienda danese è entrata nel mercato dellecucinenel 2012, con un progetto modulare in acciaio inossidabile che può essere adattato a qualsiasi ambiente; ha avviato una collaborazione con la ceramista danese Annemette Kissow, con cui produce oggetti in ceramica e in vetro, seguita da una collezione di lampade. Al concept store di Vipp a Ny Østergade a Copenaghen si sono aggiunti negli anni uno showroom nel Meatpacking District di Manhattan e il Vipp Loft, progetto affidato all’architetto David Thulstrup, che si estende per 400 mq all’ultimo piano e mezzanino del quartier generale di Copenaghen. Nel 2018 Vipp ha lanciato la sua prima collezione completa diarredi, che comprende sedie, poltrone, tavoli e tavolini, divani, cabinet e sistemi di scaffalature. Tutti i prodotti sono supervisionati dall’head of design di Vipp Morten Bo Jensen, che si assicura che ogni nuovo progetto di Vipp sia informato dei medesimi principi di funzionalità e qualità che hanno reso iconico il cestino a pedali. Per questo Vipp non aggiorna ogni anno la sua gamma di mobili, nella consapevolezza che ogni pezzo debba essere progettato e realizzato con cura, e che debba avere una vita il più lunga possibile. Tra gli ultimi progetti di Vipp c’è la collaborazione con André Saraiva, street artist franco-svedese autore della collezione Amour, una serie prodotta in edizione limitata che comprende una cucina e un cestino iper-decorati.