Silvio Girolamo

Silvio Girolamo Studio è uno studio di progettazione multidisciplinare con sede a Bari specializzato in interior design, arredo e graphic design. Promuove uno stile singolare, dall’ideazione alla realizzazione, attraverso la supervisione dei fornitori e la ricerca dei materiali. Ogni progetto è una firma estetica fatta di elementi visivi essenziali, ma sorprendenti. Lo studio sa come progettare spazi permanenti, come pure negozi temporanei e set. Propone soluzioni creative per il retail, incluso

SIMES S.p.A.

SIMES è un’azienda specializzata nella produzione di apparecchi diilluminazione per esterni. Nata nel 1973, ha come mission quella di progettare soluzioni per illuminare l’architettura e i paesaggi, come suggerisce lo slogan “luce per l’architettura”. Con il tempo l’azienda ha visto un’evoluzione costante che l’ha proiettata tra le realtà più sviluppate del settore. Oggi SIMES si distingue per gli elevati standard qualitativi dei suoi prodotti, rigorosamente realizzati in Italia. Tutte le fasi del processo produttivo, infatti, si svolgono all’interno dell’azienda, dalle fasi di pressofusione e stampaggio fino al cablaggio e ai test finali. Il catalogo si articola in diverse categorie, daisegnapassoaiprofili per illuminazione lineare, daiproiettori per esternoallelampade da soffitto per esterni. SIMES è attenta all’ambiente, perseguendo l’obiettivo dell’illuminazione ecocompatibile e adottando processi produttivi sostenibili. SIMES ha in catalogo innumerevoli soluzioni per l’illuminazione architetturale, molte delle quali sono state adottate in progetti prestigiosi come il complesso industriale Alfa Romeo, riconvertito su progetto di Michele De Lucchi, o l’Acquario Nazionale in Danimarca.Illuminazione architetturale, le soluzioni di SIMESLa nuova gamma di segnapasso interrato per esternoZIP COMFORTè il prodotto di punta della categoria di illuminazione ad incasso, grazie al miglioramento delle ottiche, alle decine di possibilità di combinazioni e all’incremento delle prestazioni dei flussi e dell’efficienza. L’ottica basculante permette di orientare il fascio luminoso a piacimento, creando gli effetti desiderati sulla superficie da illuminare, mentre le OTTICHE COMFORT contribuiscono a ridurre l’abbagliamento da luce diretta. Tra i prodotti della categoria spicca ilsegnapasso a LED in cemento Ghost, nato dalla collaborazione con il designerMarc Sadler. L’intento era quello di creare dei veri e propri incavi luminosi all’interno della materia, in modo che il corpo illuminante fosse completamente invisibile. La versione Ghost Liner ha ricevuto la Menzione d’Onore al Compasso d’Oro nel 2018 e l’ambito Best of the Best al Red Dot Award di Essen. I progettisti di SIMES hanno sviluppato una speciale ottica radiale “a lama di luce”, che permette di ottenere un fascio luminoso lineare orientabile e modulabile. I proiettori da esterno orientabili a LEDMICROSTAGEeMICROKEEN, due gioielli di design e tecnologia, montano questa ottica e sono capaci di disegnare lame di luce su qualsiasi superficie e da diverse angolazioni. Questi micro apparecchi hanno il vantaggio di ridurre o addirittura azzerare l’impatto sulla scena architettonica, dando al progettista la massima libertà di espressione. Oltre alla possibilità di orientare il fascio di luce, questi innovativi proiettori consentono di modularlo, decidendo in quali punti inizia e finisce. Un altro sistema per sottolineare in modo scenografico l’architettura è quello delle barre a LED, che permettono di tracciare le linee verticali o orizzontali di un edificio. Le barre continue proposte da SIMES sia in versione superficie che a incasso, montano le OTTICHE COMFORT per ridurre l’abbagliamento, e la luce può essere modulata grazie ad alimentatori remoti dimmerabili. Completano il catalogo ifaretti per esterno, lelampade da parete per esternoe lelampade a immersione.Le proposte SIMES per l’arredo urbano e gli spazi verdiOltre all’illuminazione architetturale, SIMES propone diverse gamme di prodotti per l’arredo urbanoe per l’illuminazione degli spazi verdi. La gamma di pali illuminanti,lampioni stradalie lamponi da giardino è caratterizzata da rigore e purezza estetica, nell’intento di inserirsi in modo discreto nei contesti urbani. Ne è un esempio emblematico illampione CIGARETTE, una semplice forma cilindrica, come il suo nome suggerisce. I due elementi che lo compongono, ovvero la base in alluminio e il diffusore in policarbonato, sono disponibili in diverse lunghezze, così da ottenere differenti varianti. Per quanto riguarda l’illuminazione degli spazi verdi, ci sono le collezioni dipaletti luminosi a LED, tra le quali spiccanoCOOL, una famiglia caratterizzata da un volume cavo che diffonde luce indiretta, eLOOK WOOD. Quest’ultima comprende i paletti luminosi e le lampade da parete da esterni a LED, realizzati in legno, vetro e alluminio. Perfetta anche per abitazioni private, questa collezione dal design minimalista e dal mood naturale è nata dalla collaborazione tra SIMES e l’architettoMatteo Thun.Tecnologia LED e materiali performanti per le lampade SIMESOltre che sui materiali, SIMES ha puntato già da molti anni sulla tecnologia LED per le sue lampade. Grazie a questa scelta, oggi l’azienda può offrire un vasto assortimento di apparecchi illuminanti che coniugano design accattivante e materiali di qualità ad altissime prestazioni tecniche. Il reparto Ricerca e Sviluppo di SIMES ha saputo affrontare il problema della temperatura, cruciale per garantire l’efficienza del LED, sviluppando tecnologie sempre più avanzate che consentono di dimmerare, regolare il punto di bianco e miscelare i colori. In contemporanea, i laboratori fotometrici di SIMES si sono concentrati sulla qualità della luce dal punto di vista del comfort e del benessere, mettendo a punto il sistema OTTICHE COMFORT, capace di ridurre l’abbagliamento. Massima attenzione anche per materiali e alle finiture. Tutti i prodotti SIMES sono trattati con un processo di doppia verniciatura, che rende le superfici estremamente resistenti alla corrosione, ai raggi UV e agli agenti atmosferici.

Simo Heikkilä

Simon & Jahn

Simon Busse

Dopo una formazione artigianale, Simon Busse ha studiato Industrial Design all’Accademia di Stato di Belle Arti di Stoccarda e alla Design Academy di Eindhoven sotto la guida di Richard Hutten e Gijs Bakker. I soggiorni a Barcellona presso lo studio di design Gonzalo Milá e lo studio di architettura Xavier Claramunt gli hanno permesso di fondare il proprio studio nel 2005. Da allora, lo studio disegna e sviluppa progetti che spaziano da prodotti industriali in serie a singoli oggetti d’arredo e spazi allestiti. La gamma dei compiti è tanto varia quanto la scala e i clienti: sono stati creati concetti e prodotti di sicurezza per Abus, mobili per l’area uffici per deSede, mostre per il Land Baden-Württemberg e nella Workhouse di USM, Simon Busse si è immerso in concetti spaziali di futuri ambienti di lavoro in un ambiente non convenzionale con i suoi ospiti del laboratorio.Il lavoro dello studio è stato pubblicato più volte su riviste cartacee e online come Financial Times, Detail, Stylepark, Icon, Grid e Design Report, e ha vinto premi ed è stato esposto a livello internazionale. L’insegnamento è diventato un altro importante obiettivo di Simon Busse nel corso degli anni. Per questo motivo, dal 2011 è docente presso università internazionali e trasmette la sua esperienza in workshop, seminari e consulenze di design – dal 2021 come Visiting Professor di Industrial Design presso l’Università di Scienze Applicate di Schwäbisch Gmünd.

Simon Kämpfer

Simon Pengelly

Nato nell’Oxfordshire nel 1967 e premiato ebanista in tenera età, Pengelly ha studiato al Rycotewood College e al Kingston Polytechnic, laureandosi nel 1988. Aprendo il proprio studio nel 1993 ha progettato mobili e progetti di illuminazione per aziende di tutto il mondo, vincendo premi tra cui un XXII Compasso d’Oro nel 2011 per il tavolo Nuur “per la sensazione di eccezionale leggerezza e cura dei dettagli nel suo design”. La formazione di Pengelly come maker ha sviluppato una profonda conoscenza e rispetto dei materiali e dei processi produttivi che si intrecciano nel suo approccio al design. Combinato con una conoscenza approfondita del mercato contemporaneo e di tutte le altre influenze contestuali, l’approccio di lui e del suo team si basa fondamentalmente su un’interpretazione empatica del modo in cui le persone interagiscono con il loro ambiente e i prodotti all’interno.

Simon Quick

Originario di Edimburgo, Simon Quick si laurea in Furniture Design al Loughborough College of Art and Design dove riceve una RSA Design Bursary per effettuare un tirocinio in Scandinavia. Un’esperienza in una società di consulenza di design nel Regno Unito e successivamente in uno studio di design a Milano gli hanno permesso di conoscere la scena del design europeo. Collaborando con altri designer del settore, ha iniziato a lavorare come modellista contribuendo a portare sul mercato una serie di prodotti portatili e diverse sedie per aziende italiane e spagnole. Attualmente risiede a Londra, dove oltre allo sviluppo del prodotto ha iniziato a operare nel settore dell’interior design. Lavorando in entrambe le discipline, sebbene le esigenze siano diverse, il processo di progettazione è simile: un approccio pragmatico alla soluzione dei problemi unito al desiderio di creare una connessione emotiva con l’utente attraverso layout stimolanti e tipologie di prodotto originali.

Simon Reynaud

Dopo una laurea in design del prodotto presso la Sheffield and Hallam University, Simon ha lavorato come designer presso lo Studio Tord Boontje per 5 anni. Lavorando presso lo studio è stato coinvolto in tutte le fasi del progetto: dall’ideazione al completamento del progetto e al follow-up. Come designer ha collaborato con brand internazionali leader nei loro settori. Questi includono Moroso, Philips, Bisazza e Swarowsky tra gli altri. Nel 2010 Simon ha fondato il suo studio: Simon Reynaud Studio a Saint-Etienne, in Francia. Simon ha una forte esperienza di progettazione in diverse aree, tra cui: design industriale, illustrazioni e modellazione 3D per la prototipazione e consulenza progettuale. Interessato a progetti stimolanti e in grado di adattarsi alle richieste dei clienti, offre una forte visione e flessibilità progettuale.

Simon Urmet S.p.A.

L’obiettivo di Simon Urmet è consolidare nel tempo una forte presenza delleserie civilinel mercato italiano una grande attenzione al design e all’integrazione tra i dispositivi e i sistemi elettrici ed elettronici presenti sia in ambito domestico (Home Automation), sia terziario (Building Automation). Simon Urmet S.p.A. nasce dall’esperienza e dalla sinergia di due grandi gruppi dalla consolidata presenza internazionale: Simon SA, società spagnola leader mondiale nel mercato delle serie civili attiva in oltre 50 Paesi nel mondo con oltre 3.500 dipendenti, e Urmet S.p.A., società del Gruppo Urmet leader nella produzione di videocitofonia, domotica e sicurezza. Simon Urmet potenzia l’offerta di Gruppo, avvalendosi della presenza capillare della rete di vendita Urmet.

Simona Muzzi

Mi occupo di progettazione e direzione lavori-sicurezza cantieri-studi fattibilità- ecc.normalmente seguo l’intero processo edilizio dalla progettazione alla consegna al cliente.Mi dedico principalmente all’ambito residenziale.

Simona Ventura

Simone Bernocchi

Simone Cagnazzo

Simone Cagnazzo nasce a Lecce nel 1978, vive a Reggio Emilia dove studia all’Istituto d’Arte e successivamente, Design e Comunicazione all’Università del progetto di Reggio Emilia. Conclusi gli studi a 22 anni si trasferisce a Milano, decisamente significativa per la sua crescita professionale l’esperienza formativa e lavorativa maturata all’interno dello studio di architettura e design di Matteo Thun & Partners, come senior designer per 5 anni, lavorando per varie aziende, tra le quali, Meinl, Felice Rossi, Porsche Design, Zucchetti, Catalano, Brunner, Fontana Arte, Fusital, TVS, Koizumi, Jado, Hausbrandt, Riello, Siemens, Swarovski, e Illy. Nel 2008 comincia l’attività professionale indipendente, disegnando oggetti per Gallotti & Radice, Ichendorf Milano, Italamp e seguendo la direzione artistica per varie aziende come, Iris Ceramica, Ichendorf Milano, Maxitalia, Air Power Group. Lavora su progetti di Interni e Retail, per Max Mara, Porsche Design, Iris Ceramica, Fiandre, Rocell, Boiardo Hotel.

Simone Carloni

Simone Carloni, nato a Siena nel 1969, si laurea in Architettura presso l’università di Firenze nel 1999, (relatore: Prof. Adolfo Natalini). Nel 2001, insieme al collega Paolo Mori, fonda lo studio CMT architetti, con sede a Siena. L’obiettivo dello studio è stato sempre quello di conciliare la cultura del progetto contemporaneo con l’ambiente in cui opera cercando una fusione tra i due registri per generare un linguaggio nuovo e più completo. In particolare approfondiscono il tema dell’inserimento di materiali e frammenti contemporanei all’interno di contenitori di architettura tradizionale.Lo studio si occupa di progettazione a 360 gradi: ristrutturazioni, nuova edificazione, urbanistica, allestimenti e design, lavora prevalentemente in Italia, ma ha avuto esperienze lavorative anche in Stati Uniti, Brasile, Medio Oriente e Cina. Ha partecipato a molti concorsi internazionali vincendone alcuni e vanta molte pubblicazioni sulle migliori riviste del settore e su molti siti di architettura in tutto il mondo. Con il Palazzo dell’Abbondanza vincono nel 2007 il premio Docup come migliore opera pubblica toscana.

Simone Cenedese Murano S.a.S.

Da oltre tre generazioni la vetreriaSimone Cenedese Glasssi caratterizza per la produzione di oggetti artistici in vetro di Murano.Illuminazione, complementi d’arredo e oggetti artistici sono i punti di forza che rappresentano la produzione dell’azienda. Simone Cenedese, uno dei maestri vetrai più intraprendenti dell’isola, si distingue per il costante rinnovamento delle proprie idee, creando nuovi prodotti e sperimentando nuove tecniche.Progetti su misura Simone Cenedese GlassOltre alla produzione propria, Simone Cenedese rappresenta da anni un punto di riferimento per architetti, designer e artisti per progetti su misura. Grazie alla sua abilità artistica ed esperienza professionale, riesce a dare forma a qualsiasi progetto, interpretando e realizzando le richieste dei clienti.

Simone Ciarmoli

Simone Fanciullacci

Nato e cresciuto a Varazze, in Liguria, al termine del Liceo Classico si trasferisce a Milano. Nel 2007 consegue la Laurea in Design del Prodotto presso il Politecnico di Milano e l’anno seguente perfeziona la sua formazione seguendo, presso la stessa istituzione, il corso di alta formazione in Design del Prodotto in Plastica. Nel 2008 inizia la sua esperienza lavorativa presso lo studio Pagani e Perversi mentre nel 2010 collabora con la designer Claudia Hamers come jewelry designer. Negli stessi anni fonda 4P1B Design Studio con il quale ottiene numerose pubblicazioni e riconoscimenti tra i quali l’IF Design Award, il Good Design Award e una menzione d’onore alla XXIII edizione del Compasso d’Oro.Nel 2017, conclusa l’esperienza dello studio, inizia a firmare con il proprio nome i progetti che sviluppa. Tra i principali clienti si possono riconoscere Nilufar Gallery, Secondome, De Vecchi Milano 1935, Martinelli Luce, Lago, Wall&Decò, Chairs&More, inoltre collabora con innumerevoli firme del mondo della moda per la progettazione e lo sviluppo in esclusiva di accessori e minuteria metallica.Parallelamente all’attività di progettazione dal 2011 è Cultore della Materia presso la Facoltà del Design del Politecnico di Milano. Simone Fanciullacci è anche titolare e art director del marchio Edizione Limitata con il quale sviluppa e commercializza progetti prodotti in piccole serie andando a riscoprire materiali, tecniche e artigiani sul territorio italiano.

Simone Guidarelli

Simone Guidarelli, nato a Cagli, nel cuore delle Marche, nel 1970, è un creativo eclettico ascrivibile tanto al mondo del design quanto a quello della moda; il fil rouge è una passione per l’immagine e la sua capacità di costruire un universo creativo e immaginifico. Laureato in Psicologia clinica a Roma, Guidarelli si è poi avvicinato al mondo della moda, in particolare della maglieria, e da qui al settore dell’editoria lavorando per i-D, poi Men’s Health, Elle, Vanity Fair e Glamour. Fashion editor, art director, consulente d’immagine e stylist, Guidarelli ha firmato oltre settanta copertine tra Vanity Fair e Glamour Italia, svolto ruoli di direttore artistico per video di brand internazionali, lavorato come stylist per numerose celebrity e collaborato con marchi come Bentley, K-Way, Elisabetta Franchi e Campomarzio7.Tra i suoi più recenti progetti c’è il lancio di un e-commerce in cui, oltre alla sua collezione di abbigliamento e accessori, spicca la sofisticata linea di carte da parati realizzata in collaborazione con il brand bolognese Officinarkitettura. Una famiglia di wallpaper disponibile in grandi lastre Kerlite®, tessuto non tessuto, carta Acustic o fibra di vetro e al momento declinata nelle collezioni Les Jardins Imaginaires, Safari Collection e Oriental Express.Dal 2021 il pattern Tree of Life, disegnato da Simone Guidarelli ispirandosi agli antichi ricami cinesi degli anni ’20, riveste anche una selezione di arredi di Matrix International: un co-branding nato in occasione del Fuorisalone 2021 e che nel 2022 si è ampliato con una collezione esclusiva per la quale Guidarelli ha immaginato sia le linee degli mobili e dei complementi che i rivestimenti. Oggi, la linea living di Simone Guidarelli Home Collection propone divani e poltrone, tavoli, pouf, luci e cuscini che si ispirano a fantasie esotiche e antiche, reinterpretate con tecniche e colori contemporanei, tutti Made in Italy e realizzati con materiali di alta qualità. “L’idea – racconta Guidarelli sul proprio sito – nasce dal mio amore e rapporto con la natura; ho voluto rivisitare il mondo classico dei lampassi, gli arazzi che mi hanno accompagnato durante la mia infanzia e i miei viaggi in giro per il mondo. Ho sentito il bisogno di immortalare fiori esotici, animali, gorilla che si arrampicano sinuosi tra le rose, elefanti portafortuna e aironi che sembrano sospesi tra boccioli decorati, così da rimanere nel ‘per sempre’”.Nel 2021 il disegno Wings of Water per la carta da parati prodotta e distribuita da Officinarkitettura ha vinto l’Archiproducts Design Award come miglior progetto Eco Sostenibile.

Simone Menegatti

Simone Micheli

Simone Micheli nasce in Toscana nel 1964 e si laurea alla Facoltà di Architettura di Firenze dove ha la possibilità di frequentare importanti docenti come Giovanni Klaus Koenig (suo relatore di tesi), Giovanni Michelucci e Bruno Zevi. Nel 1990 apre il proprio studio di architettura nel capoluogo toscano e nel 2003 fonda con Roberta Colla la società Simone Micheli Architectural Hero con sedi a Firenze, Milano, Puntaldìa, Dubai, Rabat e Busan. La sua attività professionale è rivolta verso un ampio campo d’azione che va dall’architettura all’interior design, dalla grafica alla comunicazione visiva. Parallelamente svolge attività didattica e di visiting professor presso istituti, accademie e università, in particolare insegna come docente a contratto alla Facoltà di Architettura di Firenze e a Milano presso il Polidesign e Scuola Politecnica di Design.È ampia la produzione di oggetti, finiture e arredi per la casa e per l’ufficio: carta da parati, lampade, sedie, tappeti, letti, tavoli. Nel 1999 contribuisce alla nascita di Adrenalina Design, azienda di imbottiti di Cattolica per cui Micheli disegna molti prodotti: le poltrone Ata e Otto (entrambe nel 1999), Ubo (2001), S’Ims (2006), Shell (2008), Shift (2009), Atina (2019); i divani Worm (2007), Smooth (2010), Jelly (2012). Per Euromobil disegna le collezioni IT-IS Living, IT-IS Chair e IT-IS Kitchen contraddistinte da uno stile essenziale e funzionale. Pratici e dinamici sono i sistemi di illuminazione Mirò disegnati per Biffi Luce nel 2010 e Dodot prodotta nel 2019 per Axolight. Diversi sono i prodotti disegnati per l’azienda Barel 1956, tavolini, pouf, poltroncine e tavoli.Numerose sono le opere di architettura realizzate per committenze pubbliche e private, e significativo il suo contributo nell’hotellerie e nel contract. Tra le realizzazioni: il New Urban Face di Milano (2008), l’Oversea building a Chioggia (2012), l’Houseboat a Puntaldia (2018), l’Aquatio Cave Luxury Hotel & Spa di Matera (2018), l’Hotel Ausonia Hungaria a Venezia (2019). È poi lunga la serie di centri benessere, Spa e fitness center realizzati da Micheli in Italia e all’estero; tra questi si segnalano: l’interior design del centro benessere integrato più grande d’Europa Aquagranda Livigno Wellness Park per Aquagranda; l’interior design dell’Arezzo Park Hotel per Gruppo Alliata Bronner; l’i-Suite a Rimini per Ambienthotels; le nuove camere dell’Hotel Londra a Firenze per Concerto Hotel. Per la catena alberghiera Boscolo Hotels realizza il Wellness Center per l’Hotel Exedra di Nizza e l’“Atomic spa Suisse” all’interno dell’Hotel Exedra di Milano, con quest’ultimo progetto vince il “Best Of Year 2010” a New York nella categoria beauty, Spa, Fitness e l’International Media Prize 2010 a Shenzhen in China nella categoria “Annual Club Space Award”. Simone Micheli è curatore di numerose mostre tematiche e di installazioni nell’ambito di importanti fiere internazionali. Ha esposto alla Biennale di Architettura di Venezia e il suo lavoro è presentato in diverse rassegne espositive e in numerose pubblicazioni.

Simone Sabatti

È nato a Lima (Perù) nel 1990 e sempre li ha mosso i primi passi verso la passione per il design, vivendo a contatto con le persone dell’associazione Artesanos Don Bosco. Nel 2013 si è laureato in Disegno Industriale e subito dopo ottiene un master in Visualizzazione 3D a Roma. Ha trascorso alcuni mesi a Baltimora cooperando come designer per l’associazione no profit Artesanos Don Bosco, dove ha imparato i segreti dell’arte della lavorazione del legno. Nel 2016 ha avuto la possibilità di lavorare per il brand Gucci a Milano, cooperando nella realizzazione dei progetti per le vetrine dei flagship store da Parigi a Tokyo. Attualmente sta lavorando con il designer Paolo Cappello, con il quale collabora anche per lo sviluppo dei layout interni degli store di Calzedonia.

Simone Solinas

SIMONETTI DONATELLA

SIMONETTI FILIPPO

SIMPLE Iwona Kosicka

Iwona Kosicka Designè un giovane marchio polacco che produce mobili in legno, complementi e lampade per interni. Gli articoli sono fabbricati su richiesta, quindi il cliente può scegliere sia le dimensioni che le finiture. I mobili e gli oggetti Iwona Kosicka sono realizzati a mano con materiali di alta qualità come legno, acciaio, vetro e pietra naturale.Iwona Kosicka Design shop on lineSe cerchi un arredo o un complemento davvero esclusivo, come le sedute sospese in legno del brand polacco Iwona Kosicka Design, lo trovi sullo shop on line di Archiproducts

Siniat by Etex Building Performance S.p.A.

Siniat S.p.A. è presente in Italia dal 1989, opera su tutto il territorio nazionale con la propria organizzazione commerciale e ha 3 stabilimenti produttivi in Abruzzo in cui produce lastre, profili e stucchi: è in grado così di offrire il sistema a secco completo. Sempre attenta alla sicurezza, efficienza industriale, creazione di valore, protezione dell’ambiente, rispetto per le persone e le culture locali e all’ambiente, Siniat S.p.A. pone il Cliente al centro delle proprie strategie proponendo soluzioni innovative e competitive, attraverso il miglioramento della performance e dell’efficacia dei propri prodotti, con l’ambizione di migliorarne il comfort e la qualità della vita, e offre a tutti gli attori della filiera delle costruzioni – Architetti, Studi di progettazione, Distributori, Imprese e utilizzatori finali – una vasta gamma di soluzioni per ogni stadio del processo costruttivo.

Sipario

SIPARIO è un progetto creativo fondato da Elena Sartini, Federica Pasquale e Giulia Zattoni a Milano nel 2018. La loro sinergia nasce tra i banchi del Politecnico di Milano alla facoltà di Architettura, dove si laureano insieme con una tesi di allestimento e museografia sull’Appia Antica a Roma. Il fascino del frammento, la seduzione di un paesaggio che ha la responsabilità di raccontare e conservare le tracce del nostro passato. È lì che prende avvio un’operazione di riflessione condivisa sull’importanza di un design consapevole nel panorama contemporaneo. Ascoltano i luoghi, osservano persone, sperimentano tecniche, collezionano curiosità, creano artefatti. A partire dalla fascinazione per lo scarto, l’oggetto di risulta, danno vita ad una serie di esperienze collaborative multidisciplinari, fluide. Oggetti che siano motore di discussione sul rinnovato bisogno di un coinvolgimento sensoriale e di progettare bellezza nel rispetto dell’ambiente. SIPARIO collabora con maestranze locali e gallerie, aziende e clienti privati. I loro progetti spaziano dai pezzi unici alle installazioni, a progetti di curatela e interni sartoriali.

Sirecom Tappeti Italia srl S.r.l.

Dal 1976 Sirecom è specializzata nella produzione ditappetiinteramente personalizzati e su misura. Un lungo viaggio iniziato oltre 45 anni fa, lungo le coste dell’India e gli altopiani del Nepal, alla ricerca dei tessuti più pregiati e delle tecniche più nobili. Tesori sono stati scoperti e infine riportati a casa per essere interpretati nuovamente dall’interno delle culle del design moderno.

SIRONI BRIAN DESIGN STUDIO

SIRU S.r.l.

Siru è azienda leader nella produzione dilampadari in vetro di Muranosoffiato all’interno di una struttura metallica. L’azienda disegna, produce e realizzailluminazione da interni ed esterniutilizzando i più pregiati materiali e le migliori tecniche artigiane, creando delle vere e proprie opere d’arte made in Venice. L’azienda nasce nel 1989 per volontà di Rudy Marinotto che, grazie al suo ricco bagaglio di esperienza tecnica e artistica, porta presto l’azienda a distinguersi per l’alto livello di produzione, per la gamma cromatica dei vetri puri e brillanti, per la spericolata attitudine alla sperimentazione nell’utilizzo e nella lavorazione dei materiali, per la disponibilità di realizzazioni su progetto, per le competenze di uno staff altamente qualificato. Siru è stata protagonista di un costante e rapido sviluppo e conta ad oggi molteplici punti vendita sul territorio nazionale ed estero.Come nasce una lampada in vetro soffiato di SiruLa sabbia e i minerali sono la nostra materia prima, iniziando dalla fusione di questi per ottenere il vetro e passando alla lavorazione dell’acciaio per dare forma allo stampo. I nostri prodotti prendono forma a partire da una montatura di acciaio inossidabile all’interno della quale viene soffiato il vetro. Laproduzione del vetro soffiatoè eseguita secondo le antiche tecniche artigianali muranesi. Il ciclo di produzione del vetro è complesso e si articola in quattro fasi (preparazione della miscela, fusione, affinazione, raffreddamento per raggiungere la temperatura di lavorazione). Una volta terminate le fasi è possibile procedere alla lavorazione. Al fine di ottenere particolari finiture, prima della soffiatura il vetro viene inserito in uno stampo, che ne imprime la prima finitura. Successivamente viene soffiato all’interno della gabbia dove si sagoma e si modella, senza incontrare la resistenza dello stampo. La particolarità delle soluzioni Siru è proprio la presenza della gabbia metallica, che sostituisce lo stampo. Il vetro soffiato nella montatura di acciaio, infatti, si gonfia e si modella fino ad assumere la forma desiderata. Una volta completato questo processo, il manufatto viene introdotto in una tempera, che ne permette il raffreddamento evitandone la rottura e che garantisce al vetro una maggiore robustezza. Solo quando il vetro si sarà raffreddato si potrà procedere alle lavorazioni successive: il taglio, la molatura e la foratura, a seconda delle esigenze. Il vetro soffiato nella gabbia di acciaio è così pronto per essere assemblato con le altre componenti. La forza di Siru è quella di aver saputo mantenere le tecniche e la tradizione dell’artigianato artistico, coniugandole con una produzione d’avanguardia. Siru infatti negli anni ha dotato la sua linea di produzione con i più moderni robot di saldatura, piegatrici tridimensionali e bagni di lucidatura, innovativi e tecnologicamente avanzati, che rendono il prodotto estremamente affidabile.

Sismo Solution S.r.l.

Sismocell è un’azienda specializzata nella fornitura di sistemi e dispositivi antisismici per la riduzione del rischio sismico nel settore industriale, in particolare per la realizzazione di connessioni dissipative tra elementi strutturali di strutture prefabbricate esistenti.La specializzazione nel settore industriale si rafforza dopo il sisma del maggio 2012 che ha causato ingentissimi danni alle strutture produttive di Emilia-Romagna, Lombardia e Veneto.I dispositivi antisismici della serie Sismocell e Sismocell Box, sviluppati in collaborazione con l’Università di Bologna, consentono di eliminare le vulnerabilità più frequenti nei capannoni industriali prefabbricati costruiti senza criteri antisismici: la mancanza di connessioni efficaci tra gli elementi strutturali a livello della copertura.I dispositivi antisismici consentono di assorbire parte dell’energia del sisma, riducendone gli effetti distruttivi e preservando le persone, l’edificio e il valore economico del patrimonio aziendale.Tutti i dispositivi sono dotati di marcatura CE in accordo con la normativa europea UNI EN 15129 “Anti-seismic devices”.Ad oggi l’azienda è in grado di supportare i diversi attori che si occupano di realizzare interventi antisismici, grazie ad uno staff altamente specializzato nell’ingegneria antisismica, per ottimizzare il risultato in funzione delle specifiche esigenze del committente.

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