Nato a Lecce nel 1966, Fabio Novembre si trasferisce presto a Milano, dove si laurea in Architettura presso il Politecnico nel 1992; l’anno seguente si reca a New York, dove frequenta un corso di regia cinematografica, che sarà sicuramente determinante per le ispirazioni che porterà all’interno dei progetti nel corso di tutta la sua carriera. A partire dal 2000, per tre anni, Fabio Novembre è art director di Bisazza, azienda veneta produttrice di mosaici in vetro, e dal 2001 inizia a collaborare con importanti brand internazionali del design, come Cappellini e Driade. A Driade lo lega una collaborazione di lunga data, culminata prima con il grande successo della sedia in polietilene Nemo (2009), la cui silhouette è ispirata al volto di una statua dell’Antica Grecia, e poi con la nomina ad art director dell’azienda nel 2019.A partire dal 2019 Fabio Novembre è inoltre direttore della Domus Academy e fa parte del comitato scientifico per il nuovo Museo del Design della Triennale di Milano. Si occupa inoltre di diversi progetti di allestimento per mostre, showroom, gallerie e spazi commerciali: a partire dalla sua prima esperienza per il negozio di Anna Molinari Blumarine a Londra fino agli scenografici showroom di Bisazza a New York e Berlino, oltre alla Hit Gallery di Hong Kong, concept store dalle forme metafisiche.L’arte metafisica è sempre stata al centro degli interessi di Fabio Novembre, tanto da ispirare nel 2018 la realizzazione delle lampade Muse per Venini, storica vetreria di Murano: quasi un omaggio ai manichini di De Chirico, Muse è una serie limitata di soli nove pezzi, veri e propri oggetti artistici luminosi in vetro opalino colorato con base in marmo. Sempre nel 2018, Novembre presenta al Salone del Mobile i Trulli per Kartell, dei centrotavola/contenitori in materiale plastico colorato e trasparente con i quali il designer omaggia la sua terra d’origine, la Puglia, attraverso la forma della sua architettura simbolo.
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Elisabetta Garoni
Edward Van Vliet
Edward van Vliet fa parte di una generazione di designer olandesi contemporanei che è stata capace di attirare l’attenzione internazionale. Insieme allo studio che porta il suo nome, ha lasciato il segno sia nel campo del design di prodotto che dell’interior design nei settori contract, residenziale e ufficio. Il suo lavoro si distingue per l’elevata attenzione al dettaglio e per l’enorme spettro di influenze che, contaminate insieme, hanno dato spazio a un livello di espressività degno di nota. Grazie a venticinque anni di esperienza nel campo del design e delle tendenze del consumatore e alla stretta collaborazione con marchi e aziende di livello internazionale, Edward van Vliet apporta al destination design una mentalità fresca, raggiungendo risultati di altissimo livello.
Duccio Grassi
Dunja Weber
Nata nel 1973, di nazionalità lussemburghese, si è laureata alla Glasgow School of Art nel 1998. Da allora si è trasferita a Milano per imparare dal savoir-faire italiano. Ha fatto esperienza presso Cassina e negli studi dei designer italiani Marco Ferreri e Stefano Giovannoni. Dopo essere stata per otto anni il braccio destro del famoso designer James Irvine, nel 2007 si mette in proprio. Nel suo studio si specializza in arredamento, industrial e exhibition design e tiene lezioni all’Istituto Europeo di Design e al Politecnico di Milano.Nel suo lavoro l’ambizione è quella di progettare prodotti coerenti ed essenziali in tutti i sensi. Missione: “Semplicità”. Perseguita attraverso la facilità d’uso, le forme chiare e semplici, l’utilizzo più onesto possibile dei materiali, tenendo sempre presente il processo produttivo e l’utente finale. Il suo background europeo la porta a combinare l’essenzialità del Nord con l’eleganza e l’artigianalità mediterranea. Nel 2017 si è trasferita di nuovo in Lussemburgo e si diverte a insegnare arte e sostenibilità in una scuola superiore che attraversa i confini, oltre a lavorare ancora a progetti di design.
Flavio Lucchini
Ferdi Giardini
Ferdi Giardini, nasce a Torino nel 1959, dove vive e lavora. Si diploma all’Accademia di Belle Arti di Torino nel corso di Scenografia. Inizia ad esporre nel 1986 con una personale presso la galleria: Franz Paludetto di Torino. Continua la sua attività artistica, con mostre personali e collettive, in spazi pubblici e privati sia in Italia che all’estero. Nel 1996 partecipa alla quadriennale di Roma e nello stesso anno la Fondazione De Fornari, Torino, acquista la scultura “Scendeva da lei fiotti di miele dorato”. Nel 1998 partecipa alla 1a Biennale Parchi e Natura di Roma.Nel 2006 partecipa alla Biennale dei Tori e dei Leoni, Lione -Torino, e la Gam di Torino, acquistata l’installazione “Esca per draghi”. Nel 2011 partecipa alla 54° Biennale di Venezia. Dal 2005 ha la cattedra presso il Politecnico la Facoltà di Architettura del corso di Laurea in Disegno Industriale – Progetto Grafico Virtuale. Laboratorio Materiali e Modelli II. Hanno scritto sul suo lavoro: Massimo Melotti, Francesco Poli, Guido Curto, Luca Beatrice, Tiziana Conti, Achille Bonito Oliva, Piero Gilardi, Mirella Bandini, Edoardo Dimauro, Maria Teresa Roberto, Floriana Piquet, Lisa Parola, Claudio Beccaria, Enrico Morteo. Dal 1996 si occupa di design, e collabora con le aziende di illuminazione: Luce Plan, Oluce, Ilti Luce, Antonangeli, Slide, le sue invenzioni per queste aziende, sono prodotte e vendute in tutto il mondo.
Filippo Protasoni
Fabrizio Cester
Nato a Venezia nel 1960, è libero professionista dal 1995.Inizialmente, si dedica ad opere di restauro conservativo di incarico pubblico.Nel corso degli anni novanta, il suo interesse personale si indirizza verso temi dell’architettura degli interni, del disegno industriale, dello yacht design, degli allestimenti fieristici e del mobile classico, ottenendo riconoscimenti internazionali.In qualità di designer collabora con qualificate industrie per le quali ha progettato oggetti ed articoli tecnici d’arredo.Partecipa a mostre e concorsi di architettura e design; i suoi progetti sono menzionati su diverse pubblicazioni.Vive e lavora a Venezia
